Koujiの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

芸達者達の競演！
　私の好きなラッパ屋の看板役者おかやまはじめの劇団。おかやまは今回、作・演出を手掛けたため、出番は少ない。もっとたっぷりとおかやまはじめを楽しみたかったが残念。しかし、他の役者も全員魅力的で、あたかも落語の中の物語のように長屋の人情話をきっちりとドラマに仕上げていた。とても面白かった。

　芸達者な役者陣に混じって高橋由美子がひけをとらず演技がうまいことにも驚く。

満足度★★★

どらま館の幕を閉じるに相応しい力作！
　独特の世界観、独特の表現にとてもフレッシュなものを感じた。ただ、私が勝手に喜劇的な芝居なのではないかと思ってしまったので、途中まで私自身のイメージと芝居の展開とがかみ合わなかった。これは昨年観たカカフカカの芝居が印象強かったこと、そこに出ているキャストが何人かいたことで、私が勝手に誤解したものだ。

　サイバーの芝居は独特な世界をデフォルメして描きながらも、コメディではない。役者では佐渡井役の白井肉丸が相変わらずいい。前半は抑えめだったので、もっともっと彼女を前面に出していいのではと思ったが、ラストシーンではやはり彼女の独壇場だった。

満足度★★★★

京都の人気劇団の東京公演！
　京都から活きのいい劇団が東京へやってきた。それを観られるだけでとてもうれしい。物語はオーム真理教の事件を思わせるような宗教団体「象の足」の15年前の教祖自殺事件の謎を追いかけるミステリードラマ仕立て。しかし、その実、伝えたいのは家族の絆だったりする。

　物語自体は重いテーマだが、それを演出と役者陣で明るく軽めの芝居に仕上げている。とても観やすくのめり込みやすかった。

　役者がそれぞれ魅力的だし、上手い。ヨーロッパ企画を始め、京都には東京に引けをとらない演劇文化が根付いているのだとあらためて感心。こういった劇団がどんどん東京に進出してくれることはとてもうれしい。

満足度★★★★★

舞城王太郎の世界を堪能！
　天才舞城王太郎の世界を脚本竹内佑、演出河原雅彦でやるというのだから、面白くないはずがない。惜しむらくは最近めきめきと人気と実力をつけている横尾創路が体調不良で降板してしまったこと。横尾が出ていれば、どんな演技を見せてくれたろうと心から残念。

　しかし、その主役級の役者の降板を演出家自らが代役を務めるというところがかっこいい。そして、この河原雅彦の演技、代役とは思えない上手さだ。

　このNECKという作品、舞城王太郎の書き下ろしで舞台と映画が同時に進行しているそうだが、どちらも首にまつわる話ということだけで、内容は別物だそうだ。しかし面白いコラボ企画だ。「曲がれ！スプーン」のように、映画フアンと演劇フアンが垣根を越えることは意義のあることだと思う。

　溝端淳平、初舞台だそうだがただのアイドルではない。個性あふれるいい役者だ。そして、また売り出し中の役者鈴木浩介がやはりいい。この舞台でも光っている。

　芝居の内容は、衝撃的な舞台とだけここでは書いて、後はネタバレで。溝端淳平フアンの女の子が殺到していたが、純粋な演劇フアンの観賞に耐えうる名作だ。

満足度★★★★★

衝撃的舞台！
　物語の展開力と、飛び抜けた発想力に感動。久々に全く新しいタイプの芝居を発見した気分。面白さを伝えたいのだが、ネタバレになるのでなかなか伝えられない。ともかく衝撃的とだけ言っておこう。

　役者も個性的。こんなやつがいたらむかつくなあという登場人物を見事に演じ、スタートから舞台は人間関係のもつれで波乱ぎみ。この人間関係の波乱を中心とした物語かと思っていたら、まあ、その後の展開には声も出なかった。想像を絶する芝居だ。

　ひょっとしたら肌に合わないという人もいるかもしれないが、好きな人にはたまらないという芝居だ。もちろん私は好きだ。

満足度★★★★★

競泳水着がミステリーで新境地を開く！
今回の芝居は正統派ミステリー。始まった瞬間から舞台はサスペンスモードに包まれ、最初から最後までわくわくどきどきしどおしの1時間40分だった。

上野友之はいつもしびれるような台詞を書くが、今回はそれだけでなく、緻密な場面構成とパズルを組み合わせたようなシーン展開に才能を見せた。たぶん二度三度見ても十分楽しめるミステリーだろう。

これだけ密度の高い作品だと、アフタートークはいらないなあ。

満足度★★★★

やはり黒木メイサはただものではない！
演技も歌も踊りも、いずれも飛び抜けているわけではないが、しかし、そこに黒木メイサがいるだけで漂ってくるものがある。立ってるだけで絵になるし、動いているだけでかっこいい。

満足度★★★★

早慶戦のごとく熱く！
　エンクラ＋てあとろ５０’という早稲田演劇の本流に慶応から創像工房 in front ofが武者修行にやってきたというような公演。その結果、エンクラの流れをくみながら、どこかゴジゲンチックな熱さを持った面白い公演となった。

　作演は今回が初の奥村徹也。一回きりの演出だそうだが、それだけこの作品に賭ける情熱はすごく、高校の野球部を舞台にして熱い熱い男達のドラマを創り上げた。一見、ROOKIES（ルーキーズ）もどきだが、最後までヒーローになれない男達のプライドと劣等感が表裏一体となったような青春像を見事に表現している。

　役者では慶応から来た島田真吾、村上淳也がさすがに渾身の演技を見せた。エンクラ勢ではいのっち役の藤本大将と、マネージャー役の佐藤あい子がいい味を出していた。魅力的な役者に育ちつつある。将来が楽しみだ。

満足度★★★★

すごい座組！
　すごい役者が揃っている。出てくる役者、出てくる役者が、皆魅力的でうまい。これだけの役者を揃えることが出来るというだけで、ほさかようの凄さがわかるし、またそれだけの役者の魅力をこの舞台でもしっかりと引き出しているところに、これまたほさかようの能力を感じる。

　物語はピーターパンをモチーフにして、・・・（ネタバレのため自粛）というまあありがちな（と言っては失礼だが）ストーリーなのだが、その見せ方がうまく、また台詞のひとつひとつが磨かれていて、物語がちゃちにならない。ここら辺お見事。

　ティンカーベルを演じた武藤晃子の達者な演技に感激。一度でフアンになった。僕の好きなホチキスの小玉久仁子はここでもホチキスの小玉久仁子だった。それもまたうれしくもあった。

満足度★★★★

場面転換が秀逸！
　最初は少しシュールな感じを受けたが、最後まで観ると家族の問題、恋人の問題、ホモセクシャルを含む青春の悩みなど、リアルで骨太なストレートプレイだった。まじめで深刻なストーリーとコミカルな部分のバランスが絶妙で、最後まで飽きるところがなく魅せられた。

　演出上は場面転換が見事で、ほとんど暗転がなく、舞台装置を役者が移動させながら（しかも台詞をしゃべりながら）次のシーンに移る。この変化が面白く、新しい演劇表現だと思った。

　そのほか、舞台に出ていない役者が周囲の壁に手を上げてスタンバイしているのだが、まるであやつり人形がそでに飾ってあり、そのあやつり人形が、出番になると息を吹き返していくようで面白かった。

　作演の木村謙太は言葉のリズム感がいい。山田太一や倉本聰のように何気ない会話がリズムになっていて、耳に心地よい。

　役者もそれぞれ魅力的だった。特に娘役の湯口光穂、マサル役の竜史、シゲオ役の遠藤貴之には将来性を感じた。

　荷物を預かってくれたり、膝掛けを用意してくれたり、抽選でTシャツプレゼントがあったり、観客サービスも満点だった。

満足度★★★★★

刺激的で前衛的だが、格調も高い。
　吉祥寺シアターの会場に入った瞬間からこのドラマに魅せられた。ネタバレなのでここでは書かないが、こんな吉祥寺シアターの使い方観たことがないという見事なものだった。作品はオフ・ブロードウェイからブロードウェイに駆け上り、ロングランのあげくトニー賞からピュリッツァー賞まで受賞してしまったという作品。そう聞けば観ないわけにはいかない。こういう海外の話題作を燐光群がしっかりと紹介してくれることは大変うれしい。絶対に日本ではお目にかかることの出来ない芝居だ。

　オリジナルでは一人芝居だったものを、なんと16人で演ずるといったところも、面白い。と言っても登場人物は40人以上いて、16人でも足りないくらいなのだが。

　台詞がとても詩的なのだ。一人の台詞を何人もの登場人物で分散してしゃべるのだが、それが実に美しいのだ。

古いレコードの音とともに、全編が美しく格調高い。

満足度★★★★

須貝英、新ユニット旗揚げ公演の成功！
　人気劇団から中心的役者を集め、生きのいい若手俳優を加えて、メンバーを見ただけでわくわくする座組。それだけにそれぞれに見せ場を作ろうとして話が散漫にならないかと心配したのだが、余計な心配だった。作者はしっかりと描きたいテーマを持ち、そのメインのストーリーの元にけれん味のない作りだった。

　残念だったのは須貝英の出番が少なかったこと。佐藤佐吉最優秀主演男優賞を獲得してから初の舞台だったが、やはり演技に味がある。もっともっと見たかった。もちろん、西川、玉置、村上らも自分たちの劇団では見せないシリアスな演技ぶりでこれまた素敵だった。

　ちなみに、私が観た回は、制作の方が非常にていねいで会場前から非常に気持ちよく観ることが出来たということも付け加えておく。

満足度★★★

題名どおりの楽しさ。
　前半はばたばたとして、芝居が地についてない感じだったが、後半からどんどん面白くなっていき引き込まれた。アイスクリームが題材なだけに、とても甘い物語。スイートで素敵なファンタジーに仕上がった。

　役者はそれぞれ個性的で魅力的な役者がそろっている。ただ、練習不足か、連携がうまくいってない部分があり、役者の持ち味を生かしきれていない。それが残念。カスタード役の野澤太郎に将来性を感じる。素晴らしい原石だ。大化けする可能性あり。チョコレート役の山辺健介と、カズマ役の山本恭裕もいい味を出していた。その他の役者もみなコメディ役者として魅力を感じた。

　全体をコミカルな感じで彩りながら、根底には幼いころの友情を置き、愛と勇気と冒険の物語に仕上げた。

　会場が狭く、照明や装置もシンプルなものだったが、今回の芝居はもっと舞台美術や照明に凝った方が、よかったのではないか。そうすればもっともっと楽しめた気がする。次回公演がとても楽しみだ。

満足度★★★★★

さすがの鴻上演出！
　虚構の劇団の芝居は初期の第三舞台のようにとても新鮮でみずみずしい。テーマとしては「監視社会」という重いものなのに、それを二組の男女の恋愛物語にからめて、切ないけれども素敵な物語になっている。

　そして、鴻上尚史の演出は切れ味がいい。だから、決めの台詞、決めのシーンがかっこいいのだ。ここら辺やはりただものではない。

　そして、まず、役者陣がみんな美男美女だ。男はジュノンボーイを集めたようなイケメン、女はすぐにアイドルとして売り出せそうな美女ばかり。特に小野川晶、大久保綾乃がキラリと光っている。男優では長谷川寛太が、しっかりと笑いをとりながら、奥行きの深い演技をしていた。将来が楽しみだ。

満足度★★★★

初日とは思えない完成度。
　初日Aバージョンを観賞。

　ハセガワアユムの創作意欲には恐れ入る。最近はほとんど二本立てにしたり、二作品を交互に上演するというパターンだが、今回はなんと二本立てのそれぞれを3バージョンで上演するという。ということは全部で6つの作品を上演するということ。考えただけで恐ろしい。一体どんな練習をしたんだろうと考えると、ハセガワアユムは超人としか思えない。

　ゴージャスな雰囲気

　仕事疲れの私の体調のせいなのか、初日で完成度が低かったのか、こちらの作品にはなかなかついて行けなかった。ただ、火事のシーンからぐっと盛り上がり、ラストシーンはとても素敵だった。

　めんどくさい人

　どんどん引き込まれていった。こちらは初日とは思えない完成度。役者の魅力と演技力で決して明るくないテーマを、素敵なファンタジーに仕上げてくれた。お見事。

　星は「ゴージャス・・・」が３，「めんどくさい人」が５で、平均して４とした。

満足度★★★

二度と見られないかもしれない芝居。
　落語に三題噺というのがある。客席から三つのお題を出してもらって、そのお題を元にひとつの話を作るという企画である。それをもじると、今回の公演は十題噺。十人の役者のわがままな希望を聞いて、見事にひとつの芝居を作ったというところにまず意義がある。

　そして、その結果、それぞれが今までの舞台では見せなかったような新鮮な役どころを思い入れたっぷりに演じてくれた。それが何よりの収穫。そして、したたかな演出家の谷賢一は、今回の公演、お遊びのようなふりをしながら、さまざまな実験や仕掛けを用意している。

　ここで繰り広げられたことは、役者にとっても谷賢一自身にとってもこれからすごく役立つことだろう。

満足度★★★★★

トラムを制した羽衣！
　シアタートラムが有望な若手劇団を発掘する企画シアタートラムネクスト・ジェネレーションvol２に選ばれての公演。いつもより一回り大きなステージだが、見事に使い切った。
今回も、作・演出・音楽・振付・美術を一手に担当する糸井幸之介、どれだけ才能があるのかとあらためて感心した。

　今年はこの後、東京芸術劇場で２週間の公演、その後、小さめの劇場で１カ月公演なども企画しているらしく、羽衣にとってまさに飛翔のきっかけになる年だが、そのスタートを切る公演として、劇団がいかにこの公演に賭けているかがひしひしと伝わってきた。間違いなく、今回の公演、FUKAIPRODUCE羽衣の代表作として評価されることだろう。

　役者では伊藤昌子、藤一平というベテラン勢が光った。伊藤昌子の体を張ったコミカルな動きと、藤一平の哀切たっぷりのセリフの確かさ（そして声がいい）、それに二人とも歌がうまいのだ。

　鯉和鮎美の演技は相変わらずかわいらしく、この劇団のかわいさ部門を一手に引き受けているが、声はハスキーで（セクシーで）そちらにもしびれた。また召田実子の軽快な動きも新鮮で素敵だった。なかなかあの動きは出来ない。貴重な役者だ。

　シアタートラムに立ち見まで出るほどの活況。前説にさえ拍手がわくほどの盛り上がりで、終始観客を味方につけていた。二日で終わってしまうのがもったいないくらいだ。

満足度★★★★

最高の贅沢！
　会場が狭いこと、そして当然のこと舞台が狭いこと、それらがマイナスにならないばかりか、逆にとてつもない魅力になることをこの劇場は思いしらせてくれる。狭い空間に満員の人、足を伸ばす事もできず、隣の人と肩がぶつかってしまう。こういうとき、体が大きいのは損だ。そして固い座り心地の悪い椅子。そういった悪条件も、そこに素晴らしい役者がいて、素晴らしい芝居があれば、最高の空間になってしまう。まさに芝居の魔力だ。

　役者の息遣いが聞こえる。ふとついた役者のため息さえ、しっかりと捉えられる。なんという贅沢。成島秀和の作品を古川貴義が演出する。なんという贅沢。そして各劇団からいい男といい女を集めたような座組。なんという贅沢。

　成島秀和の戯曲は愛しあう男女が微妙にすれ違っていくさまを見事に表現し、恵比寿駅前バーをうまく活かして、バーのカウンターで隣のテーブルの会話を盗み聞きしているようなそんなゾクゾク感を与えてくれる。そして古川貴義の演出は、これまた狭い空間を見事に活かし、二人の会話が突然、違う組み合わせに変わっていくという素敵な仕掛けを用意した。いい演出家は、舞台の狭ささえ、長所に変えてしまうのだ。お見事。

満足度★★★★

ストーリーの面白さと役者の魅力を堪能！
　昨年、同じく恵比寿駅前バーで上演して好評を得た名作を、今度は池田プロデューサー自らが演出をして、ひと味違う舞台に仕上げてみせてくれた。

　前作がシリアスなSFミステリーだったのに対し、今回はエンターテイメント的味付けのされたミステリー。同じシーンの繰り返しというこの劇の面白さであり難しさであるところを、個性豊かな役者を揃えて、わかりやすく楽しめる作品に仕上げた。場面転換の音楽の使い方など絶妙。

　役者では酒巻誉洋が難しい桐野役を自分のものにしていた。編集者役の乙黒史誠は汗をしたたらせての熱演。桐野に対する友情と期待が見事に表現され、愛すべき友人役を好演していた。バーの客役の今城文恵は私の好きな女優だ。不思議な色気と、独特なな影を持っている。今回の役ははまり役。ただし、出ずっぱりでありながら活躍するのはラスト近くになってから。もっとたっぷりと活躍を見たかった。

満足度★★★★★

人生の素敵な応援ミュージカル！
　全編を流れる郷愁。何から何まで懐かしい。そして子供のころのあこがれのヒーロー。そう、子供のころのヒーローは永遠だ。

　売れない漫画家が劣等感を感じながらも、ただひとり自分を愛してくれた今は亡き母親への思いを込めて、今や壊されそうとする公団アパートを守ろうとして闘う。昔から落ちこぼれで、才能のかけらもなく、劣等感の塊だが、でも昔の思い出は光輝いている。そして思い出の中にはいつもヒーローがいた。

　登場人物は皆ブザマで不格好だが、愛すべき奴ばかり。観ているだけで勇気が湧いてくる。そして人生の応援歌。観終わった後、いろいろ人生つらいこともあるけど、でももう少し頑張ろうという気持にさせてくれる。

　音楽も素敵だ。そして、菜月チョビの声がとても魅力的だ。ノスタルジックなミュージカルを堪能させてもらった。