ぴおんち３３の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

なるほど～。
こういう公演も有りですね。生バンドに生の歌声、よく体の締まったダンサー達の息の合ったダンスなど、なかなか贅沢な公演で色々と楽しめました。進行もよかったですが、いつも演劇を見ている当方からすると、もうちょっと進行自体にストーリーがあってもよかったかな、と言う感じ。たとえば厳しい練習中という形だったり、オーディションスタイルだったり、バーの人気歌手のさよなら公演とか・・・・。あと、ダンスがメインのシーンなんかも見てみたかったです。

満足度★★★★

劇場に入った時から
流れていた神経を逆なでするような音楽、面白かったですね。その後の効果音などもすごく効いていた。この音楽あってこそのこの劇、という感じがしました。俳優さんたちが皆うまく、間合いもよく、こうした個性的な劇によくはまっていて、面白い劇団だなぁと魅入られてしまいました。ストーリー等については、何だか救いが無いなぁ、という感じ。閉鎖的な島を描きたかったのか、どう転んでも諦めの上に立つしかない女の人生を描きたかったのか、両方なのかな。それにしても終わり方が唐突で、良い感じで進んできたお話がぶった切られた感じが否めない。おしゃれ感を狙ったのだとすれば残念。

満足度★★★★

龍馬の家庭、仲間、上士、
囲いの中、川のシーンなど、シーンの変換がスムースで巧く飽きさせない。舞台美術をミニマムにしているからこそ出来る大技だ。これだけ大人数のシーンの変換を、僅かな小道具と照明、たった一つの穴と段差で成し遂げるなんてすごいです！ユニークだなぁ。いつもこういうスタイルなんだろうか。ダイナミズムがあり、すごく瑞々しい感じがしました。後に歴史に名を残す人々も登場し、でもまだ皆若くて、いかにも首の細い感じも微笑ましい。とても楽しく感動的な舞台に仕上がっていたと思います。龍馬のような有名な人の若い頃には、こうした不思議もあったかと思わせる河童のシーン、効いていますね。

満足度★★★

小劇場では珍しく
普通の声量の会話で始まった舞台。驚いたことにほとんど最後までこのスタイルで通した。ちょっとびっくりしました。とぼけた男たちの会話とシリアスな内容とのギャップが不思議なおかしみを生み出していたが、ところどころ聞き取りにくいセリフがあり、すごく残念だった。セリフはどんな時でも、小さな声や何気ない会話こそ明確に響かせてほしい。この聞き取りにくいセリフのせいで、味のある舞台になるはずだったところが、全体にメリハリに欠けた印象になってしまった。面白い内容でしたが・・・・。階段を利用した舞台設営、面白かったですね。

満足度★★★

エチオピアから帰国した
マチコさんでしたが、やさしい時間が流れて楽しめました。シリーズ物だそうですが、全体にちょっと予定調和が過ぎるという感じ。キャラ作りはなかなか秀逸でしたが、千年以上生きてるってああいう感じなんだろうか。

満足度★★★

延々と続く不毛な会話
は時々メール上の会話だったりして、それなりに現代のＳＮＳ社会をよくあらわしている。（私が思っていた以上にネット上の部分が多いのかも知れない）
不条理劇というほどでもなく、といって分かり易くもなく、現代の一片を切り取った感じかな？う～ん、不毛だなぁ、私たちはこんな社会に生きているのだろうかとちょっと愕然としますね。面白い試みだとは思いましたが、劇としての見せ方とか会話バトルが一本調子で、息苦しくなるような舞台でした。

満足度★★★★

前半、笑いが起こるべきところで
なかなか笑いが起こらず、というか、どういうギャグなのかイマイチよくわからなかった。途中からはコメディらしく楽しめたが、ちょっとドキドキした。でも泣かせの場面も少なく、最後までコメディとしてのテイストを貫いたのは立派。

大正から昭和にかけての
時代感を出そうとしたせいか、大仰なせりふや身のこなしが気になり、最後までうまく物語世界の中に入れなかった。場面転換も多すぎて、全体にちょっと煩雑な感じが強いかな？余分なエピソード入れすぎではないでしょうか・・・。

満足度★★★★★

すごいっ!感動しました。
なんというか、全体に凄みがあり、十分に楽しめる娯楽作品であるにもかかわらず普遍的な人間の業を感じさせ、深い感動を呼ぶ舞台でした。それに、色々と美しかったですねぇ。まず美術がすごい。金泥や緑青を使ったかのような深みのある色と大胆な構図が面白く、それだけで十分に素晴らしい劇を予見させる。効果や音楽も素晴らしかった。開演時の前方から聞こえてくる琵琶の音と後方から響く澄んだ鉦の音。うわぁ、凝ってるなあ、とびっくり。そして衣装。平安時代の衣装や公家の装束を作るのは大変だったと思いますが、とても丁寧に作られており、目を惹かれました。清盛の太刀が江戸時代の刀とは違って、湾曲が大きく作りが華麗であったり（細かい～）女性の裾を引く華麗な衣装など、吉祥寺シアターが狭く見えるくらい。でも、何よりも崇徳院と芳一の佇まいの美しさには驚きました。二人ともボロボロの衣装で、でもその立ち姿の美しさはどうだろう。どんなに激しく動いても倒れてもやはり美しい。時代劇の型というのはすごいものですね。崇徳院の悲劇と幕末の動乱期をうまく噛みあわせたストーリーも面白く、陰陽師の存在やその台詞も、こうした職業の人々が歴史に果たした役割を彷彿させる力強さがあり、とても説得力があった。ラスト、芳一にフォーカスしたライトが次第に暗くなっていく時はエンディングの定法とはいえ、消えてしまうのが惜しいほどでした。

ええと・・・
どうもこの劇団とは肌が合わないというか、人気のある劇団みたいなのに、私には粗ばかりが目についてしまうという残念な結果に。左右に座っていた女性客はとても感動して泣いてました。なので、かなり人によって評価が分かれると思います。竜馬の死の真相から彼の人柄を浮かび上がらせるという面白いストーリーでしたが。う～ん、どうしてなのかな・・・。ちょっとスリリングさに欠けたかな。

満足度★★★★★

あれ？眼がおかしくなった？（ジレンマ観劇）
かと一瞬焦ったぐらい、最初のシーンのストップがすごい。全員蝋人形に見えた。動き始めても止まるとやはり蝋人形に見える。なにこれ、恐い・・・・・。まあこれは動きに磨きがかかったということですね。完璧主義の困った劇団だなぁ、と思いながら観劇。やはり凄まじい会話バトルが魅せる。なんというか、以前より完璧さが自然になった感じだ。再演のせいもあるかもしれませんが、噛んじゃうとダメ～という感じが無くなって、少々の台詞の噛みなどモノともしない迫力があって、見ているこちらは非常に疲れるけれど三昧の境地に。いや～、見られて幸福です！何だか、すごく高度なジャズのインプロを見たような気分だ。アフタートークを見てその理由が分かったような気がした。お芝居は生き物とよく言うけれども、こうした台詞バトルは本当に俳優さん同士の演技バトルなんですね。それにしても、いつから言われなくなったんだろう「がんばろう日本」。何度でも、何十年でも、イチエフの惨禍に苦しむ人がただの一人もいなくなるまで、言い続け伝え続けたい言葉だと思う。

満足度★★★★★

不穏な不協和音で始まる
事実に基づいたストーリーで、演劇としての面白さと事実の重みががっぷり四つに組み合わさった素晴らしい舞台でした。幕開け直後からのものすごい緊迫感、スピード感、そして中盤から後半にかけての一人一人のドラマ、もうすべてが面白くって一瞬も目が離せない。この事件についての日本人の手記を読んだことがあったので、ゲリラのキャラクターや身の上など、うまく活かされているな、と感心。ナイフで殺された人がいた、ということについてもドラマチックにうまく仕立てたな～とびっくりしました。音楽や効果音、ライティングも見事。この目まぐるしい展開を時には同時に二つの情景を見せ、時には一極に集中させ、わかりやすく時系列が追いやすく処理した手腕は驚愕ものでした。本当によく練られ、磨き抜かれた素晴らしい舞台で、いつまでも拍手してダブルコールしたかったです！

満足度★★★★

すごく良かったです
美術が面白く、ルデコに入った時から「どういう使い方をするんだろう」と興味深かった。特にドライバーが入っているケージは秀逸。彼の心情や陥った状況を暗示していて、最後までドキドキさせられた。始めは発声や台詞の一本調子な感じに「このお芝居どうなるんだろう」と心配したが、配役の妙で全く気にならなくなり、じわじわとお話の中に取り込まれていきました。これ、何の神話をベースにしているんだろう。パンフに少し触れておいて欲しかったです。そうしたらもっと重層的な見方ができたかも。
信仰の問題なども絡む、こうした硬質なヨーロッパ的なお話が、うまい演出によって、日本的な心情を揺り動かすお話にソフトランディングしている感じだった。ミニマムな効果音などもすごく効いていて、ルデコという空間によく合っていた。あ、それから、窓を開ける演出斬新でした。

満足度★★★★

楽しく、奥行きのある舞台
いきのいい江戸弁、鮮やかな関西弁、ねっとりとした廓言葉など、様々な言葉をバランスよく散りばめ、構成やストーリーの面白さだけではなく、耳にも聞きごたえのある舞台でしした。大きく天井の高い劇場で音が抜けてしまうかと思ったけれどそんなことも無く、良いテンポで最後まで突っ走り、楽しめた。華やかな衣装や印象的なシーンも多く、ストーリー以外にも江戸の市井の人々の生活を色々想像する楽しみも。効果音や音楽は特に巧くて、舞台全体を引き締めていたと思います。舞台構成のうまさも素晴しかったですね。役者さんとの距離が近く、江戸時代の芝居小屋や歌舞伎もこんな感じだったのかも、と思った。

満足度★★★★★

３回ともひな壇で見てしまった
ので、座る場所によって変化するというこの傑作を違う角度から見られなかったのは残念でしたが、それでもお芝居が成熟していく過程を十分楽しめました。八年虹色アゲハに寓意されるトシモリとタクマの愛の形、３回目にしてやっと理解出来た気がする。こんな小さなものをメグミに託して消えてゆく二人の運命が、ゴベリンドンから受け継がれたものであることも悲しい。こうした悲惨な運命の連鎖のようなものは世の中に確かにあるのだ。貧困や虐待の連鎖、不幸な国に生まれ、次世代によけい大きな不幸を背負わせてしまう不幸の連鎖。そんな中でわずかに幸福だった少年時代や、美味しい食べ物はなんとキラキラ輝いていることだろう。こうしたディテールがこのお話の中でもすごく生きていて、よけい涙を誘う。何だか、「火垂るの墓」を思い出してしまった。様々な愛の形と、残酷な運命、そしてキラッキラのloveと優しさを描いて、いつまでも記憶に残る舞台でした。

満足度★★★★★

前説からして期待大！
前説の方の声に明るさと力があって、ああ、これはいいものができたんだな、と確信。そして平日のマチネだというのに補助席が出るほどの盛況ぶり。内容も、期待以上のものでした。今回の舞台は初めて書いた脚本を手直しされたものだそうですが、脚本家はこの脚本を上演したいがためにお芝居の世界に飛び込んだんだろうな、と思うほどの素晴らしい内容。若干分かりにくいところもあるけれど、役者さんの力でそんなことはモノともしない、いい舞台に仕上がっていました。これ、主演男優さんの明るさとイケメンぶりにずいぶん救われているお話なんだけど、テレビのドラマとしても見てみたい内容ですね。月９で８回ぐらいの感じで。ふくらませどころがいっぱいある、素晴らしい脚本と内容だと思います。ライティング、効果なども完璧。今年一番、感動した舞台でした。こんなお芝居が出るから、下北沢は小劇場のメッカといわれるんだなぁ。

演劇と音楽のコラボがユニークな
劇団で、今回は大劇場といってもいい規模のスクエア荏原での公演。大きな劇場に合わせたそれなりの衣装、役者、華やかなドレス姿の歌手や、クラシックの交響楽団が入り、ロビーはむせ返るような花束の香りに満ちていた。観客もちょっとお洒落なワンピース姿が多く、みなさんわかっていらっしゃる（笑）私もカシュクールのドレッシーなワンピ。こういうのは主宰の方が願っていた形だったのかな？とふと疑問に思いましたが、案内の方もそれなりの衣装で決めていらしたから、そうなんだろうな、と納得して観劇。なんで当日券を出さないのかは不思議に思いましたが・・・。平日のマチネにかなりの入りで、有名になってきたなぁ、と感心しました。こういうスタイル、日本人の好みによく合っているんでしょうね。インテリジェンスがあって、笑いがあって、しかも芸術的な感動に触れられる。こういうスタイルを築きあげてきた劇団に拍手です。

満足度★★★★★

なるほど～
あまり一つの劇を何度も見たりしないが、リピーター割引で観劇。なるほど、舞台は生き物、日によって変わるんだな～と実感しました。今回はゴベリンドンの声にたっぷりエコーがかかっていて、物語的な雰囲気が強くなった。そのせいか、ゴベリンドンの孤独とタクマの運命の悲しさをたっぷり味あわせてもらいました。最後、沼に沈んで行く二人の姿が見たい。

満足度★★★★

暖かくて、やがてしみじみ
間の取り方が昭和っぽくて、すごく温かい感じがする。最近機関銃のような台詞回しが多い中、なんだかすごく新鮮だ。あの昭和のカップルたちはその後どんな人生を歩んだんだろう、子供は何人出来たんだろうか、大学にやりたくって、お母さんは一生懸命パートしたんだろうな、なんてしみじみとその後の彼らの人生を想像してしまいました。なんでもないセリフや演技に不思議なリアリティがあって（デパート勤めのお姉さんがそのお仕事を愛し、誇りにしている様子など）いい脚本だなあとつくづく思います。きちんとした感じの女性の衣装など、細かいところにも神経が行き届いていた。それにしても、女性がブライダルの衣装合わせに夢中になっている間、花婿たちは全員疲れ果てて溜息をついているんだ～。

満足度★★★★

もやもや感がいい。
可能性を求めて都会に暮らすか、生まれ育った地元で友人に囲まれて暮らすか。それぞれの人生を背負う同級生たちのシットコム、楽しく観劇しました。このテーマで一本脚本が出来ちゃうというすごさ。というか、あれですね、脚本そのものが落としどころを求めて右往左往している感があり、それが巧まざる面白さになっていて（巧んだ結果なのかな？）共感を呼ぶ。とはいえ、実際はここまでは紛糾しないだろうな～。それでも帰省すると何となく話が合わなかったり、違和感を感じたりするのも事実だし、そのくせ自分のルーツは生まれ故郷にあると自覚させられるのも事実。この辺のもやもや感を実にうまく捉えた舞台でした。