アキラの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★

世界の真ん中で、手堅く面白い
すごく大笑いするわけでもないのだが、とてもいい雰囲気の舞台を楽しんだ。

どこか現実離れをしつつも、ありそうな内容をさらりと。

満足度★★★★

面白いなぁ、次回も観たくなったぞ、スクエア！
きっちりと作り込まれているコメディ。

役者は、息もぴったりで、当たり前なのかもしれないが、姿勢や視線、手の動きまでその人物になり切っていた。そうそう、そういう人って、いるいるって感じなのだ。
少々戯画化されたキャラクターながら、見事。
いいテンポで進み、ラストへのテンポアップの速度もいいし、まったく飽きのこない舞台。

満足度★★★★★

今日、と言っても１月3日なんだけど、木村さんちにおじゃましました
介護は、先の話ではない、明日、いや今日の話なのだ。
いちいち自分の身に振り返りながら観ていると、いろんなことが脳裏をよぎり、考え込むことしきりであった。
そして、笑ったけど、涙腺を強く刺激された。

多田さんの演出だから、何か仕掛けてくるのではないかと思っていたら、ある一点を除き、かなりストレートだったと思う。
その一点が見事なのだが。

満足度★★★★

愛は、思い込みと自分の居場所の欠乏から生まれる
良い短編を読んだ感じだ。読後感がいいというか。

あっと言う間の50分間×２なのだが、中身は結構濃い。
すっと進むけど、台詞がところどころ光る。
出演者も力まず熱演。話も面白いし笑いもいいタイミングで挟さまれる。

休憩10分を含む110分は全然長くない。
とにかく面白かった。
役者さんたちとの近さもいいし。

満足度★★★★

幻を求め右往左往するロメオ（たち）
動きがとにかく素晴らしい。
演じているのが、女性の方は別として、すべてダンサーではなく、役者である、ということには驚いた。あれだけキレがあり、動きが大きく、運動量のある動きを最後まで緊張感が途切れることなく見せてくれたのだから。

肉体的な会話の応酬は濃厚であったり、暴力的であったりとコトバがないだけに、逆にストレート。

結局、男は、女に振り回されるということなのか。しかも、それは自分の中にある幻の女に。

内容（ストーリー的なもの）を理解した上で見たいという方は、開幕の前に渡されるパンフレットを読んだほうがいいかもしれない。各登場人物の役割が書いてあるので。
ただし、何も情報がなく、舞台で起こることを素直に感じるのも面白いと思う。

満足度★★★

青春成分増量中（当社比）
ファンタジー系の原作ありの舞台というと、この舞台と同じチラシになっていた『夜は短し・・・』が思い起こされる。
『夜は短し・・・』の舞台は、原作の主要なエピソードやシーンをほとんど盛り込んだ内容となっていたのだが、この『ホルモー』はそうではなく、元々原作も青春モノではあるのだが、舞台ではさらにその部分が広げられていたように感じた。

「ホルモー」とはなんぞや？　原作を読んでない方はそう思うであろうが、舞台では簡単に説明するだけで、さらりとしたものである。
それだけで、観客は理解できたのであろうか。
原作を読んでいれば（あるいは映画を観ていれば）、その省略は脳内で補完できるのだが・・・。

満足度★★★★

哀しく美しい夫婦の物語
ほとんど身じろぎもせず、見入った60分。
あとからじわじわと胸に迫る端正な舞台。

あとはネタバレで。

満足度★★★★

あの「容疑者Ｘの献身」が舞台の上にあった
時間や場所が多様に交錯するミステリーを、一体どうやって舞台にまとめ上げ、原作を知らない人にも理解してもらえるようにするのだろうと、興味津々ででかけた。

見事だった。脚本も演出も役者も一体となって、まさに、あの「容疑者Ｘの献身」がそこにあった。
ここまでできるとは、さすがに思ってなかったので、本当に驚いた。
しかも、途中だれることも、飽きることも一切なく、全編をスピーディに突っ走っていたのだ。

カーテンコールの惜しみない拍手がすべてを物語っていた。

満足度★★★★

素直に「とてもいい舞台を観た」と言える
戦争というのは、ある日突然やってくるのではなく、日常とつながってじわりとやってくる。

舞台となるオリオン堂にも戦争がじんわりとやってくる。
歌好きで明るい家庭がどうなっていくのかを悲壮感なしで描いているだけに、哀しみは増す。

台詞１つひとつが、それこそきらめいていたり、ずっしりとした重みがあったりするのだ。

かなり大げさに書けば、舞台の、芝居の楽しみというものが、すべてそこにあるようにすら感じた観劇だった。

満足度★★★★

熱い恋愛をどこかに置き忘れてしまった人に、熱く熱く声張り上げて届ける妙ージカル
レンアイってのは、他人様から見れば、バカみたいだったり、単に恥ずかしいものだったりするのだが、バカになれるほどのレンアイっていいな、というかバカに見えてもレンアイっていいものだよな、としみじみ思う。
渋茶を啜りながら縁側でそう思う。そんなこともあったなあ、なんて。

とにかく汗びっしょりの熱っぽさがたまらない。性愛にのめり込んでしまったときのような熱さだ。
この舞台の熱っぽさも、クセになりそう。
たしかレンアイの熱さもこんな感じだったよ。
レンアイって、確か恋愛だったよね・・・。

全員が目一杯動いて叫ぶというのは、美しい姿なのかもしれない。
そんなことを何ためらうことなくできるのは、まさに恋愛時代の真っ直中だ。
「青春」なんて言葉は使いたくないけど、恋愛して、叫んで、走って、踊って、そんな真っ直中にいつまでもいられる劇団なんだろうな。
・・・ちょっとうらやましい（笑）。

満足度★★★★

童貞をこじらせるのはよくないぞ（と作者に伝えたい）
前作『犯人は・・』、前々作『モンチャン』に比べて、役者と同年代の設定のため、無理なくのびのび演じていたのが好印象。

もはや「手堅く」と言っていいほど、間違いなく笑わせてくれる劇団である。
今回は、下ネタの大爆発なのだが、笑ってしまう。

いくらなんでもそこまではないだろっ！　と言いたくなるほど、異常なほど極大化したそれぞれのキャラクターがとてももいい味を出していたし、極端なほうへ進んでしまう話自体も笑えるからＯＫだ。

でも・・・

満足度★★★

お話はなかなかよかったのだけど
２時間ちょっとの舞台が、長く感じてしまった。
みなさん熱演ではあったのだけど。

満足度★★★

笑える人には幸い
なんだか奇妙な人たち（というより不気味な人たち）が、現れたり、隠れたり、ぼんやり佇んだりして、カーテンコールやラグビーみたいなこともあり、つかみどころ、シーン、シーンのつながりが希薄な中、浮かび上がってくるのは、「人は、思うようにならない（動いてくれない）」ということ。

演出家が、常日頃感じていることなのだろうか。

満足度★★★★

街は音に溢れているから、それで楽しもう
インダストリアルとかノイズとか呼ばれる音楽を聴くようになったとき、街には音楽が溢れているように感じた。
特に工事現場の横を通るときには、杭打ち機は、素晴らしいメタルパーカッションとなった。
雑踏に溢れるあらゆる音は、一体になったり、ソロを奏でるよう突出して聞こえたりするのだ。

この舞台では、開幕から強迫観念のように吐き出される言葉（台詞）がある。
最初は、その言葉の意味を追っていたのだが、どうやら「それだけ」ではなく、音を楽しめばいいのだ、と感じたときにこの舞台の印象はがらりと変わった。
それは、後半において、そうだったのだと確信をした。

ノイズミュージックの感覚だが、これはさらに役者がいて実際に動き、演技をしている。
つまり、音と場面を楽しむということ。
さらにこれにはストーリーまであるのだ。

ラストにかけては、ちょっとした（ほんのちょっとしたものだけど）カタルシスさえ感じた。

満足度★★★★★

中毒になるほど、面白いったら、面白い！！
とにかくテンションがいい感じに高いまま、流れるように見事に疾走していく。
それに振り落とされないようについていく感じの私。
最初から顔がゆるみっぱなしで、だらしない笑顔で観劇。

セリフも佇まいも物語そのものもキレがいい。

満足度★★★★

僕って宇宙人だったらいいなと思い続ける、ちょっと哀しい物語
自分の妄想に囲まれて、自分だけは周囲の奴らとは違う特別な存在であると思っている（と思いたい）中学生の頃。
それは、中学生のときだけのことではなく、今も、ずっと続く想いなのかもしれない。
素晴らしい役者になって、とか・・・。

ただし、中学生のときには、かなり本気でそう思っていたのだが、今となっては、なんとかその想いを捨てようとする気持ちも働く。どこか恥ずかしい気持ちがあったりするからだ。
もういい歳なんだから、そろそろ・・・なんていう気持ちだ。

満足度★★★★

物語も演技もお見事！
（BOYS バージョン2）
会話の応酬や物語の展開が面白く、観る者を飽きさせないのはさすが。
物語の進行につれ、登場人物たちのいろいろな状況やバックボーンなどが見え隠れしていきつつ、それが物語にうまく絡んでくるところ、さらにその登場人物たちの気持ちが現れる会話が、実に面白い。

いつもながら熱い舞台（少々テンション高すぎだが）で、前回の海賊たちと同じ俳優が演じているとは思えないほど、それぞれの役になり切っていたのは（それは当たり前なのかもしれないが）見事。気合いが入っている。

観る前までは、BOYS バージョン、GIRLSバージョンっ言ってもなあ、と正直思っていたのだが、これは両方、というより役者違いのバージョンまで見比べる価値があるのだ、と思ったときにはすでに遅く、スケジュールを調整して、別バージョンを観るべきだったと反省した。

満足度★★★★

文字通り汗飛び散る暑っ苦しさなのに、爽やかでナイス！
「男の60分」といいながら、それでも70分の短い上演時間に、いろいろなものが詰まってグイグイ押しまくる舞台で、観ていて楽しかったし、笑ったりした。

普通このストーリーだったら、（たぶん）それをちょっとした人情コメディにしたりして、各登場人物のもう少し深いところを掘り下げたりするのだろうけど、「えっ！　そっちをそんなに広げるの！」と、面白いほうをしつこく広げて行くあたりが、個人的にはとても好ましい。

舞台で演じていた「仲間・友だち」は、この劇団そのものの姿とタブって見えた。
そんな役者が見事にまとまっていて、舞台の上での一体感は実に爽やか。

満足度★★★★

暖かいミュージカルを楽しんだ
歌もうまいし、話もなかなか面白い。

誰が見てもわかる「オチ」的な登場人物がいたり、設定などはベタながら、一体どういう決着をつけるんだろうか、と引き込まれたり、ウルッとしてしまいそうだったりした。

生演奏もよかったし、ミュージカルとして十分に楽しめたのだ。

大人数で、この内容、あのセット、チケット代は決して高くないと思う。
ＨＰに「ＪＭＳでは日本ではなかなか観られない小劇場サイズのミュージカルを なるべく低価格でみなさまに提供していきたいと思います」と書いてあったことは、本当だったのだと確認できた。

スタッフも丁寧で好感が持てたし。

曲ごとに拍手が起こったりして、劇団を支持しているお客さんも優しい。

満足度★★★★

異文化からやって来る14歳
『リズム三兄妹』を観た私としては、なんていうか、もっともっと過剰に変な感じを予想していたのだが、それはいい意味外されて、普通に見入った（普通・・・ではないかもしれないが）。
最初は、一体どうなるものかと、ちょっとハラハラしたのだが。

結果、作者の自伝的要素が練り込まれた舞台になっていたようだ。

「14歳」という共通テーマから受けるインスピレーションは、たぶん、作者たち個々人の14歳に光を当てることになり、他人事では済ますことのできない内容になっているのではないだろうか。