じべ。の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

【ボーイ編】
ナンセンスあるいはドタバタ系青春劇の政岡作品、予想通りお得意のメルヘンチックな成島作品と（ガール編と通じて）すべて異なる味わいで来てのラストを飾る鳥皮作品、露骨な説明台詞に「やりやがったな！」とニヤニヤしていたら、これが長いのなんの！ しかもそこ以降のいくつかの台詞も長くて「記憶王決定戦か！」みたいな。
こんなのを最後にもってくる鳥皮さんってば、おヒトが悪い……(笑)

満足度★★★★

【ガール編】
日常のひとコマ的な黒川作品から始まり、ある意味メルヘン(？)な岸野作品、そして現実を１～２歩踏み外した鳥皮作品とバラエティに富んだ構成。
岸野作品の「北風と太陽」的な発想と鳥皮作品のクルマの見せ方（どなたかがシンクロ少女の表現を挙げていらして得心がいったが、観ている時は「そんなアングルでも！？」なところに惑星ピスタチオを想起）がキモ？

満足度★★★★

オフィスでの会話から始まる会話劇……しかしそれは会話を主体として進む一般的な会話劇ではなく、会話自体が中心（主人公？）となる文字通りの会話劇、いや、会話だけでなくモノローグやラップもあるので「台詞劇」あるいは「言葉劇」とでも言うべきか？

出だしや中盤のコミュニティ(？)場面などは会話が成立しているが、それ以外の部分では同時多発の台詞があったりして台詞の洪水……と言うか言葉の氾濫であり反乱(！)な印象。（ネタバレBOXに続く）

満足度★★★★

時事ネタと言うか最新（よりにもよって初日未明の）ネタをブッ込む団体が２つもあり、笑の内閣はさすがだしアガリスクはジャンプさんがいかにもな役どころだし、斬新なアイデアの団体はあるし、今回も粒揃いで満足。

満足度★★★★

上演時間60分という制限に収めた利賀版とテキストはほぼ同じながらオープニング／エンディングなどを附加したとのこと。
メーテルリンクの原作に関して表立った記憶は結末部分だけしかなかったが、観ながらいくつかの「国」を巡ることを思い出す。どうやら青山劇場柿落し公演である劇団四季の「ドリーミング」（のテレビ放映）で知ったようだ。（子供の頃の読み聞かせとかで知っていたのかもしれないけれども）
そして本作は年齢を問わず楽しめるのでは？→それは原作が児童文学/童話だからでは？→そう言えばその原作も寓話として大人でも楽しめる＝深読みできるのでは？などと思う。
演劇表現としては四角い枠(だけ)の「窓」に始まりスカーフの巻き方での犬・猫、それに照明効果などで観客の想像力を掻き立てるのが巧み。
次回公演はBUoY 北千住アートセンターだそうで、あそこの使い方に期待♪

満足度★★★★

基本はバカバカしく、それに明るくカラッとしたスケベとあれやこれやのパロディ、皮肉も練り込んだ未来譚。
今回は過去作品の再演ゆえか直近に観た２作と較べてパロディ関連が極めてマトモで「常識的な範囲内」だった（錯覚？(笑)：あ、だからCoRich舞台芸術！に公演登録したのか！(爆)）ものの、やはり作風には一貫性がある感じ。

満足度★★★★★

2006年の映画、2008年の舞台版のいわば「セルフカバー」。
ベタなまでの人情譚にその道のプロ並みの一芸披露という昭和芸能舎の十八番パターンにして真骨頂、しかもクオリティは上がる一方という。
具体的には冒頭場面で「あんなだった」ヒロインがそこまで成長したか……とか、稽古場面でメンバー毎にできていたりまだ下手だったりとフラの上達具合がまちまちなのが巧い。（もちろんクライマックスではきちんと合う）
キャストは憎まれ役の反対派を演じたベテラン勢が一筋縄ではいかない頑固者っぽかったのとコーチにいかにも第一線のダンサーでした感があった一方、一部のフラガールは（田舎娘という設定にしては）垢抜けて見え、映画での蒼井優にひけをとらない「芝居のウソ」ぶり。(笑)
クライマックスのフラ場面は、2008年の赤坂ACTシアター版に対して劇場サイズが小さい分、少数精鋭で客席も近いのでごまかしも利かなかろうところ、お見事♪
ちなみに「舞台 フラガール」は2008年7月31日に赤坂ACTシアター１階C列12番で観た記録があるが、S席9000円……(白目)

満足度★★★★

行間に情感がこめられたというか、沈黙の部分が雄弁というか……な「静かな演劇」。

2012年11月のSPIRAL MOON版を観た時「全てを語らずな奥床しさ」に往年の松竹映画に通ずるものを感じたが、それは演出によるものではなく戯曲の持ち味だったか、と改めて認識。

そして１度観たことがあるため先読みしたり（もしかすると違っていたり美化したりしているかもしれない）記憶と比べたり、さらにここをはじめとして外光が入る公演会場での常として夜公演の「景色」を想像したりしつつ 楽しむ。

いずれまた別の会場・演出で観てみたい。

満足度★★★★

ダメ人間な父親と母親・娘息子の７人家族、ホームパーティーらしき準備をする男女グループ、別府温泉にクルマで向かう男性３人組に同乗する女性、という３つの流れが併行し…… な物語。
話が進むにつれて３つの流れの関係性が浮かび上がってくる（え、その二人は姉妹なの？ということは……的な）構成はいかにも第27班だが、語られる内容はかつてなく(？)ビター。

満足度★★★★

二人の男性の行動に創造性やら発展性やらを見いだせず、ただこなしている……というか、大きな玉を頂上へ運ぶものの転がり落ちてまた運び、を繰り返すシジフォスか石を積み上げては鬼に崩される三途の河原の童子のように何かの業罰で辛い状況を繰り返す「何たら地獄」に落とされたのではないか？という印象を受けたのは、この少し前に温泉ドラゴン「山の声」を観ただけでなく、前日に日本コメディ協会「シェイクスピアの何か」で「最後の夏の夜の夢」も観てしまったことによる変な妄想か？(笑)

満足度★★★★

各フロア１戸の７階建て集合住宅を舞台にした８編で構成されたオムニバス。
ドタバタ気味からしっとり系まで振れ幅が広く、中にはメリハリが弱いものもあるが、ラスト３編（しっとり系→ドタバタ＆パロディ→それまでの人物が登場しての総轄）のコンボが好みで「終わり良ければすべて良し」的な？

満足度★★★★

米内山さん作品としては異色？(私見)
ストレートに辛辣なやり取りで始まり雨降って地固まる、みたいな。初演未見につき、当時のエビス駅前バーの使い方や店名などを想像しつつ楽しむ。それぞれに○○する落としどころはいかにも、かも。

満足度★★★★

学園ものとしてはありがちなダメなクラスとその教師と……なプロット。
やはり暑苦しく（冷房が強目だったのも頷ける(爆)）バカバカしく終盤の一部など無駄にスケールがデカい。(笑)
が、暑苦しさとバカバカしさは昭和の少年ジャンプのノリを思わせ、宇宙規模のズームアウトやいくつかの表現は惑星ピスタチオ（むしろカプセル兵団？）を思わせて楽しいのなんの。
また、効果音とマイムによる卓球の見せ方がイイ。何なら「ピンポン」の舞台化もできるのでは？(笑)

満足度★★★★

完成した時間航行システムの試運転中に研究チームが幕末に飛ばされてしまい……な和製時間もの。
このテの物語が好きでよく見ている身には先が読めたり「そこは“そっち派”」なのね」だったりで楽しめたし、ラストは「そう来ましたかぁ！」な意外性も。
また、本編にちりばめられたさまざまなアソビや装置のギミック（途中の転換もさることながらラストの見せ方がイイ）、それにスタッフワークなどはベテラン団体の味がにじみ出てお見事。

満足度★★★★

【先入観なしにご覧になりたい方にはスルー推奨】
人名・地名などは日本神話っぽいし展開や台詞回しはシェイクスピアっぽい（確かにロミオとジュリエットよりもマクベスだ）し一部はギリシア悲劇っぽくもあってクラシカルで重厚なのに何故か未来の物語のように感じてしまったのはイマジネーションの暴走か？(笑)
それはマイナス×マイナスがプラスになるというより、クロノス・ジョウンターのように、ある方向に行った反動で逆方向に飛ばされる作用なのかも。いずれにしても脳の誤動作的な感覚が面白い。

また、登場する最終兵器にしても具体的な特徴が挙げられて特定は容易だが、どこかジブリ的（炎の７日間をもたらすもの、みたいな）なイメージが広がってしまった。これもやはり暴走？
そう言えばナウシカやラピュタなど、ジブリ作品も時代が過去のような未来のような特定不能の別世界感があるもんなぁ。

さらに、時代が特定不能ということではNODA・MAPもそうで、過去や現在の出来事の寓話化という手法が本作に通ずる気も。言葉遊びや内容のアソビを附加したらNODA・MAP風にもなるのでは？（私見）

ところで本作のような作品は、当日パンフレットに人物相関図（あるいは勢力図？）があるとありがたい。ネタバレとの関係もあろうが、その旨注釈を付ければ見ないという選択も可能だし。

あと、ステージ真ん中上方の装置のギミック、某人気ミュージカルの「大階段」を連想。(笑)

満足度★★★★

３年ぶり２度目の癖者は以前と比べてかなり進化。
かつて大阪で芝居をしていた３人の仲間がそれぞれに上京して直面するあれこれ。題材が題材だけに「そんな苦労をしているんだなぁ」感がひとしお。終演後、下城主宰に「体験談ですか？」と聞いてしまったくらいありそうなハナシで……(笑)
また、アイドルデュオそれぞれの立場も「さもありなん♪」なネタで、これがラストで活きる（通快？）んだな。
そう言えば、地方から上京した戸惑い・驚き的な序盤は「ひよっこ」「半分、青い。」などの朝ドラを、その後の日常のあれこれは単館レイト上映の映画や深夜ドラマを、夢に関する部分は劇団ズッキュン娘「夢で逢いま笑」を想起。
なお、、「体験談？」との問いの回答は「一部の体験を元にしたフィクション」とのこと。そらそーだ。(笑)

満足度★★★★★

アガリスク（2012年１回、2013年２回、2015年試演会＋本番２回）、feblabo（2016年、2017年各１回）に次いで３団体目で、もちろん味わいの違いはありつつ、「この座組のナイゲン」として見事なまでに成立しており、時には過去の演者を思い起こしたりもしながら堪能。
どさまさりの背後あたりにしようと思いながらもそのあたりが非推奨席（という名の誘導席？）だったために東ブロックの南端にしたが、アガリスクメンバー４人や「おばか屋敷の右腕(謎)」がよく見えて結果オーライ。

また、内容をよく把握しているゆえメインで進行している会話や面々から眼を逸らせて別の会話（のマイム）をしている演技を観たり終盤での「孤高のどさまわり」に注目したりも。これもその心境を推し測れたりして良かった♪

で、「この２時間弱」の間に大きく成長したのは3148と議長だと思う。なので最後のヤマ場での3148の２つの言動と議長のあの台詞が好きなんだろうな、と。

満足度★★★★★

ある特殊な陪審員たちの会議劇。このテの芝居の原点とも言える「12人の怒れる男」の形式・展開を踏襲しつつも基本はコメディである上に後半であちらにはない新たな（そして個人的に好きなパターンの１つでもある）テーマを盛り込むのがさすが。まさしく「既存のものに新しい価値を附加した」（←この日の夜に観た「ナイゲン」でも出たフレーズだ）と言えよう。
ソラトビヨリによる初演(2007年7月)・再演(2008年8月)を思い出したりして大いに懐かしくもあった。

満足度★★★★

2011年以来、久しぶりに観るラフカットは「ああ、このサイズ感と台詞の響き方……」な懐かしさ♪
前半の２編は30分という半端な(？)尺を使いきれない感なきにしも非ずか？ 対して後半２編は流石。

第一話「僕らの力で世界があと何回救えたか」（脚本：高羽彩）
同窓会の会場である体育館を抜け出して共同で使っていた部室に集まったアマチュア無線部ＯＢと演劇部ＯＧ……知った上で観ているせいか随所に高羽彩さんっぽさがあるような？

第二話「僕の妻にはタトゥーがある」（脚本：大野敏哉）
スーパー銭湯のサウナ前でのエピソード、女性のタトゥーということで「未開の議場」を思い出したりも。

前半のこの２本がどちらも「これで……終わり……なのかな？」な印象なのは大きな山場的なものがないからか？

第三話「パーはチョキより弱いのか」（脚本：佐藤二朗）
１１年前の提供作品の再演とのこと。いくつかの台詞がいかにも佐藤二朗さんっぽいと言うか、脳内で勝手に「あの口調」で再生されてしまう。(笑)
終盤に山場もあり、きちんと安定して終わる感覚。

第四話「フェスでゴミを拾う」（脚本：堤泰之）
地方都市での町興し的な音楽フェスティバル（２回目）実行委員たちの打ち合わせ。初回に「あること」をしたため今回は出場を自粛するバンドがあり……な物語。
「正義の反対はもう一つの正義」というのは有名だが、「正義（正論/正しいとされること）を振りかざすのは絶対的なイイことなの？」「行き過ぎた(あるいは独善的な)正義は時として悪になるのでは？」という疑問をなげかけるものが「映画クレヨンしんちゃん 爆盛！カンフーボーイズ ～拉麺大乱」以降ちょくちょく芝居に出てくるが、本作のある人物と「爆盛！カンフーボーイズ」のヒロインの言動の近いこととと言ったら！

満足度★★★★

北極海で衰弱しているところを救われた男が語る「生命を創った」科学者の話……。
200年ほど前の夜はかくや、な薄暗さと、炎・反射光・影などを巧く使った明かりがクラシカルな趣きを醸し出してステキ。

途中、ヴィクターが精神科医の診断を受ける場面あたりから大得意な誤読をして(ほぼ誤読と自覚しながら)「ヴィクター・呉・フランケンシュタイン・一郎」の物語で、怪物や科学者は北極海の男の別人格なのではないか？と考えてしまったのは前年の「ドグラ・マグラ」の後遺症か？(笑)（なお、装置における鏡の使い方も踏襲していると思う）

なお、副題部分が原作まんまであることを……と言うよりそんな副題が付いていたことを今回初めて知った。