じべ。の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

きくSide
東京地方検事局が主な舞台で、「ひまわりSide」と対照を成す…というか鏡像のような関係。
その２本のつながり具合からケイダッシュステージの『ダブルブッキング』（08年）を真っ先に思い出し、一方からもう一方へ電話をかけるシーンがつながっている（弁護士事務所側のザワついた声まで受話器からもれて聞こえる！(笑)）ことでシアタードリームズ・カンパニーの『300g』（05年）も思い出す。
また、装置を弁護士事務所だけに使っていた「ひまわりSide」と異なり、食い逃げ現場である食堂としても使い、その実地検分や回想シーンの見せ方も面白い。
さらに、唯一両Side共通で演じられるシーンが、被告人にその真意を問う＝父親の息子に対する愛情を示す場面というのがニクい。
そんなこんなで基礎編の「ひまわり」・応用編の「きく」という印象であることにラストの「あれ」も含めて「ひまわり」→「きく」の順で観て正解だったかな？と。
しかし両Sideを１度観て全体像やつながり具合を知った上でもう１回ずつ観たらもっと面白いんだろうなぁ。いつか再演して欲しいモンだわさ。

満足度★★★★

ひまわりSide
弁護士事務所が舞台。依頼人である離婚調停中の夫が未成年者略取誘拐で起訴されたとの報が入り…という物語。
タイトルやチラシから受けるイメージとは裏腹に硬派気味でカッチリ組み上げられた訴訟モノ、程良いユーモアや的確に入る用語解説（←客に対する説明ではない）もあって楽しくかつわかり易く、前回はともかく（お～い！(笑)）、前々回といい、今回といい、ここって巧いなぁ、と。
もう一方の「きくSide」とのつながりもありつつ、こちらだけでもちゃんと成立するツクリになっているのも見事。

満足度★★★★

ラストの「死神」は秀逸
以前観た『知新笑新』（09年6月）と同様の「立体落語」オムニバス。
ほぼ全出演者…というより登場人物がモロに白塗りで、台詞回しも落語チックなので「芝居ですよ」と宣言しているようで独特の感覚なことに加えて、普通の空間に段差を作ってパイプ椅子を並べました、な客席のツクリも含めて「オトナの文化祭」みたいな感覚が楽しいと言おうか懐かしいと言おうか…。
そんな中、ラストの「死神」は秀逸。敢えて死神を白塗りにせずしかも黒シャツに黒スーツという「古典的殺し屋(笑)」のようなスタイルにしたのが効果的。
ただ、劇中の金額を現代に換算するのと、確信犯的に外来語を使ってドラマ「浮浪雲」（渡哲也の方ね）同様の可笑しさを出しているのはワカるけれど、ネタが落語だけに若干の違和感もあって微妙…。（どちらがイイと自分でも言いきれないんだが）

満足度★★★

モロに長堀戯曲…(笑)
「私の…」は2009年の大晦日を迎えた女性が前年のことなど思い出しつつ午前０時を過ぎると10年の１月ではなく09年の13月で…という幻想譚。回想シーンを除く全編が女性のモノローグで、その詩的なリズムが心地好い。そして女性が前に進み始めたかと思いきや…（「名もなき…」の後に続く）
「名もなき…」は、罪（後に連続殺人であることが判る）を犯したらしき女性とカウンセラーらしき男性の会話が中心で理屈っぽさ全開！(笑) ん～、モロに長堀戯曲…(笑)
オチは容易に読めるものではあったとはいえ、その見せ方にも使った後方壁への映像や字幕（？）の投影が効果的。
そういうオチに導かれて「私の…」のエピローグに戻ったせいか、2009年のまま年が進まず、月だけがひたすら増えてゆく結末から、やはり女性は09年大晦日で…などと思ってしまう。

満足度★★★★

安定感のある仕上がり
とある文学賞の選考が行われているホテルのロビーを舞台にしたコメディ、まずは当日パンフで登場人物の名前を見てニヤリ。作家役であるなしを問わず全員が新旧作家の名前をもじってあり、一様ではないもじり方も含めて感心。
本編は受賞の最有力候補なのに会場に現れない覆面作家の替え玉を仕立てようとして嘘が嘘を呼ぶというコメディの定番スタイルに殺人事件をめぐるサスペンス風味も加えて好調。出演陣もそれぞれキャラにピタリとハマって、まさに「観たい！」コメントに書いた通り安定感のある仕上がり。
なお、贔屓の宮本ゆるみ嬢はますます「飛び道具」化しつつあるようで…(爆)

満足度★★★★

臨場感アリアリ
かつてのキャバレーを改装したライブスペースを使っての新人ホステスの出世物語、終盤が若干破乱不足な感なきにしも非ずながら（本来的な）キャバレーのショー場面なぞ臨場感アリアリだし、多少類型的とは言え起承転結のストーリーもよくできており満足。おまけに早めに行ったおかげで１階最前列中央を確保できたし。

満足度★★★★

ロマンですねぇ、メルヒェンですねぇ
時間を盗むカメラ、そのカメラに憑いた魂、霊を見ることができる看護士という反則気味(笑)のアイテムやキャラクターを使ったファンタジー系のラブストーリー、大切な人を喪った者たちに向ける目線のあたたかいこと。
また、１年上の先輩に恋する男子高校生が年齢（というよりは人生経験）のギャップを埋めようとするなんてエピソードも「アキレスと亀」の挿話と絡めて描いているのには共感し、思い切りベタな演出＆演技で死亡フラグが立ちまくり(笑)な探偵さんの過去シーンが愉快。

満足度★★★

ラストの逆転は鮮やか
「自殺した人間は即座に転生し再び同じ人生を歩む」というルールが不服でゴネるヤクザに、その直前の「誤認召喚（まだその時期でない者を天に召す過ち）」問題をも同時に解決する策を思いついた天使たちは当事者２人にある使命を与えて別人として地上に戻すが…な物語、若干の既視感と教訓臭、それに浅田次郎臭(笑)がするものの、ラストの逆転が鮮やか。
一方、難病により臓器移植手術が必要な息子を救うべく「金のためなら何をやっても構わない」母親の姿を半ば肯定的に描いているところに「ザラつき」を憶える。
また、彼女の餌食（？）となる男たちがたとえば不採算により小児科を閉鎖する病院経営者だったり、児童ポルノビデオ制作者だったりと、いろんな意味で「子供の敵」であるのが教訓臭のモトか？(笑)

満足度★★★

4,200円はちょっと高いなぁ
おカマを嫌って10年前に家出した息子が結婚を前に婚約者とその堅物の両親を連れて来るにあたって従業員（この場合はホスト？ホステス？）たちに普通の男のフリをさせようとする（ばかりか建設会社の社長を演ずることになる）おカマバーのオーナーを中心とした、設定にしても展開にしても基本中の基本な王道ドタバタコメディ。そんな中に父親が息子の幸せを願う気持ちや、婚約者の両親の不器用な夫婦愛なども織り込んで手堅く仕上げてハズれるワケがなく、キレイだったり見苦しかったり(爆)するおカマちゃんたちもお約束？(笑)
ただ、4,200円はちょっと高いなぁ。
装置だって、バーのオーナーの自宅と言うよりはそこで殺人が行なわれる無人島にある別荘のロビーみたいな見覚えのあるものだし…(謎笑)

満足度★★★★

文字通りの「ブラックユーモア」
まさに文字通りの「ブラックユーモア」、思いっきりブラック（かつ不道徳？）なのに妙にユーモラスで笑えてしまうのが不思議～、みたいな。
中には眉をひそめる（どころかタイミング的に拒絶反応を示す）方もいらっしゃるとは思うものの、個人的には支持。
最近多いスプラッタ系コメディホラー映画の「んなワケねーだろ！」な可笑しさとはまた違った可笑しさが独特。ある意味アレよりもコワいしブキミでもあり…。
最初の場において、その家で何が行われているか大体はワカるものの細部が見えずにやきもきしていると、次の場以降の会話で薄紙を剥ぐように（←病気じゃないんだが）それがワカってくるのが巧い…と書いていて気付いたけれど、説明台詞がないんだな。台詞でそのものズバリを説明するのでなく、会話の中にヒントを潜ませて観客に知らしめる、な感じ。
そう言えば、舞台装置（これがまた前作に続いてリアルで、そこから生活のニオイや生活音が流れてきそう）の外（＝別室とか廊下とか）で起こっていることを効果音（や聞こえてくる会話）だけで想像させるというのもこのバリエーションと言えるかも？
で、「解体」シーンは４分くらいにわたって舞台上に誰もいない状態だったと後日言われるまでそのことに気付かず。これってスゴくね？

満足度★★★★

キャラクター合戦の様相
禁欲修行をする「ワンスモア学園」の100を超える（！）クラスから選抜された８人が会議室に集められ、校長立会いのもとに卒業すべき１人を決める話し合いをする…な物語、さながらキャラクター合戦の様相。(笑)
結末はお約束と言おうか定番的と言おうか予想の域を出ないものではあったが、そこまでのキャラ及びネタによって十分に満足。
まずはキャラクター。１番、２番、５番は自己紹介の時に、他（８番を除く）はそれよりも前の時点で誰なのか判るほどの有名人たち、中では４番、６番、７番それに校長、マリモンが形態模写的に抜きん出ていたか。なんたって登場した瞬間に誰だか判明するってくらいで。（衣装とメイクによる部分もあるが）
また、ネタについてはハナ肇の銅像（＠「新春かくし芸大会」）や「ダダン」のCMを知っている世代としておそらく全部ワカったのではないかしら。しかし、他も含めて若者にはワカらんネタが多くないか？（ちょっぴり優越感(爆)

満足度★★★★

ポップかつ華やかで楽しい
※ 座席は「く」列：かなが入力できないのはいかがなものか？
　
映画監督としてのキャリアが長い望月六郎主宰（＆作・演出）の劇団の第６回公演（初見）。望月監督、今まで撮ってきた映画とか強面っぽいプロフィール写真(笑)から受けるイメージとは裏腹に実際は当たりの柔らかそうな方で、内容的に2～30代の小劇場系作家（ったって様々だけれど）を思わせる作風だったのはちょっと意外。
たとえばアングラっぽいとか、あるいは“STRAYDOG”に近い感覚（森岡利行脚本の望月監督作品もあるのでなおさら）とか、そんな風に思っていたわさ。
が、考えてみれば同世代である野田秀樹の作品も小劇場っぽいワケで、そういうこともあるんだな、と。（といっても本作が野田チックというワケではない）
野田といえば、コチラは「がんさく」と普通に読むのだった。
で、「にせさく」と読ませないことから（ではあるまいが(笑)）、イプセンの作品とはほぼ無縁、強いて言えば女主人公の名前が「ノラ」ならぬ「オラ」で、男主人公の名前が「井伏マリオ」（イプセンのもじりというのは深読み？）なことくらいか？
失業したマリオはふと人形ギャラリーに立ち寄るが、気付くと錦糸町の踊り子キャバレー「人形の家」の新人ボーイとして働いており…な物語、オラをめぐる彼女の夫とマリオの対決やナンバーワン踊り子・江島と人気役者・生島(笑)の挿話（ここだけ台詞が時代劇調だし）に歌（ハンドマイク使用）やダンスを伴うミュージカル風のシーンも交えてポップかつ華やかで楽しい。
また、この小屋の特徴である客席上手にある照明ブースと舞台横からそこへ続く階段（まるで「立体花道」）も使うのもイイ。
あと、序盤と終盤の人形ギャラリーの場面で大半の出演者が人形に扮しているそのポーズや、鏡の見せ方も良かった。

満足度★★★★

倉多江美の短編をも想起させる
「理想の生活」についての文章を書かなくてはならないのに筆が進まない主人公が「具体的に思い浮かべてみれば？」という夫の助言に従ったところ、「勝手にしやがれ」を歌う太めのジュリー(笑)に続いて１万円をせびる妹やどう見ても全裸の人間なチワワ(爆)も現れ…という物語、『ジュマンジ』のように実際に現れるというよりは主人公が妄想の中に入り込み過ぎたってところか？
前回公演のリアルなタイプとは対照的な、倉多江美の短編「物語をコントロールできなくなった漫画家の悲劇」（「一万十秒物語」所収）をも想起させるシュール系、これも愉快。
特に主人公の気の弱そうな表現が、いかにも妄想の中の人物たちに手を焼きそうで、ある意味リアリティを与えていた、みたいな？
あと、ラストは原稿用紙が乱舞して散らかされ、その散らかり具合は前回の冒頭同様、他人事ではなく身につまされる(爆)。

満足度★★★★★

狂喜乱舞
自分の出生時の因果か身籠った子供を出産する際に命を落とした少女が、現世に残した娘を心配してあの世を仕切る大僧正にすぐにでも転生することを願い出て…という物語、約60分という上演時間もあってか非常にシンプルかつストレートでわかりやすい物語をコテコテのアングラ風味にユーモアも添えて楽しく、アンケートで出演者・脚本・演出・音楽・照明など各項目とも選択肢の中の「狂喜乱舞」に○を付けてしまったくらいで。
開場後、客席に入るとすでに牛頭・馬頭・鵙・鈴鬼なんてあの世の住人が舞台や客席にいて「お客様のお成～り～！」と迎えたり小芝居をしたりしており、石井主宰のユーモラスな前説を経て開幕すると、真っ暗な中、懐中電灯のみの照明からスタートするという。
以降、少女をそそのかして実は自分が転生しようとする御祭男や、少女が転生する子供の親となるハズの少年と少女なども描きつつ、ラストは中央通路を舞台から客席後方に去る亡少女の図、そうか、あの通路は産道だったのね、みたいな。
産道と言えば、胎児は産道を通る時にそれまでの記憶を失う、なんて台詞に夢野久作の「ドグラ・マグラ」を連想し（この頃多いな…）、衣裳・メイク（大僧正が特に○）などヴィジュアル面からは佐井好子（←本業はシンガー）の絵（イラスト？）も連想。
また、その産道…いや通路際の比較的前方に座ったのでメガネをかけさせられたり膝に腰かけられたりして、それもまた楽しからずや。
あと、終盤で流れる「とおりゃんせ」のロックバージョン（by Ray Ascroft）や、パなく降りしきる（←当たると痛いくらい：終演後に片付けるのはさぞや大仕事だろう(笑)）紙吹雪＆金銀モールも印象的。

満足度★★★★

ギリシア悲劇かシェイクスピアか(笑)
副題にある通り、この４月と７月に上演された『刻め…』の前日譚にあたる物語で、負のオーラ満載！(笑)
運命の糸に絡め取られるように悲劇的な結末に向かうさまはさながらギリシア悲劇かシェイクスピアの如し。
が、その悲劇のすぐ後に現代の母娘のエピソードで緩和するのが上手いっちゅうかズルいっちゅうか…(笑)
また、「盗っ人にも三分の理」ではないが土蜘蛛がああなったのもそもそも謂れのない差別を受けた上にあんな悲劇まで経験したから、としているのが巧い。（兄妹愛が絡んでいるので余計そう感ずるのかも？）
さらに、冒頭と終盤の外道丸のポジションが正編とカブっているのもシリーズとして◎。あの盲目の男なんて、出てきた途端に「あ、外道丸！」なんてワカっちゃうもんなぁ。
あと、３つの時制（メインパート、十数年後、現代）を組み合わせて使い分けたのも上手い…って、思い起こせば正編もそうだったっけ。骨組みは同じでありながら違った物語を紡ぐというのは正編と外伝を語るのに適したスタイルかもなぁ。

満足度★★★

テーマがよりハッキリ見えた気がする
突然のトラブルで列車が全線運休となり、山梨県内の小さな駅で運転再開を待たされることになった人々を描いた群像劇系。
その中には強盗殺人事件を起こした者もいて…というサスペンス風味もありつつ、劇団四季の『夢から醒めた夢』や深夜ドラマ「奇妙な出来事」（←「世にも奇妙な物語」の前身）の１挿話「待合室」を連想。この系統って好きなんだなぁ。
で、３年半前の初演（＠麻布 die platze）を観ており、詳細については記憶が風化していたものの、大筋や全体の構造は覚えていたので、ストーリーを追うことに気をとられた初演と違って、テーマがよりハッキリ見えた気がする。
また、映像や音楽などグレードアップされており、終盤の１シーンだけのために客席前方の天井に仕込んだ豆球（こういうのがあるから後方で観る方を選ぶのさ）には感心。

満足度★★★★

照明効果の細やかさにも感心
毎度お馴染みの庶民的英雄（？）伝、中国が舞台になることが多い中、今回は現代のタイを舞台にしながらもイイ意味でマンネリで、お約束と言おうか同工異曲と言おうか、基本的なストーリーは毎回同じなのにその見せ方（組体操だけではなく、ね）でグイグイ引っ張ってしまうのがスゴい。
あ、でも終盤で明かされるカルダモンがタムタムに与えたペンダントの由来は「いいハナシ」だなぁ。
また、今回は水に落ちた瞬間に青になり水面に顔を出すと白っぽくなったり、窓を開けると微妙に明るくなる照明効果の細やかさにも感心。

満足度★★★

小坂逸流のヒーローコメディ
黒服の謎の２人組がヒーローたちを辞めさせようと、かつてヒーローたちの教官であった女性カウンセラーも担ぎ出し…という物語、改造人間兄弟（性転換した弟を「ある意味改造人間」などと言うのが愉快）、５人組の戦隊、普段は地球防衛隊員である光の巨人という３大ヒーローの顔合わせ(笑)。
TEAM 発砲・B・ZINがかつて得意としていたものとも、今年6月の劇団 勇壮淑女の『チキュウノミカタ』ともまた異なるアプローチで、小坂逸流のヒーローコメディ…ってか、ヒーローに限らず、かつて抱いていた夢と現在の自分とのギャップに悩む（？）人たちへの応援歌にもなっているところが巧い。

満足度★★★★

着実に力をつけてきている
慶応４年１月３日、龍馬の四十九日に近江屋を訪れた千葉さな子、というシーンをプロローグに、その前年11月15日夜に起きた襲撃事件の顛末を回想・証言・再現で描いたソラトビ初の時代劇で原作・総監修の西村太佑がグワィニャオン用に構想をあたためていながら実現しないまま半ばお蔵入りだった作品とのこと。
うん、確かに（ちょっと前の）グワィっぽい(笑)。当日パンフでそういう事前情報を得たこともあって、時々「グワィだったらあの役はあの人か？」などと思いながら観ていたり。（でもこちらの方が若々しいか…(爆)）
で、時に笑いで緊張感をほぐしながら「その夜」やさな子とおりょうの鞘当て、それに明治に至る関係者のその後までを見せる構成の脚本と演出・演技がキッチリかみ合って観応え十分。従来とは異なる路線ながら、こっちでもイケるじゃん！ もともと個性が際立っていた上に、公演ごとに着実に力をつけてきているのがうれしい。
また、戊辰戦争の鳥羽・伏見の戦いが龍馬の四十九日に起きたということを初めて知り、その偶然…いやむしろ縁にビックリ。
ところで終盤での「京に大砲の音は似合わない、鐘の音が似合っている」という台詞を反戦メッセージと受け取ったのは深読み？
終盤といえば盆を使わずに視点（映画で言えばカメラアングル）を90°回すのも、そのシーンでの龍馬を喪った中岡の慟哭とともに見事。
それにしても龍馬を扱った芝居はこれで今年５～６本目、近江屋絡みも３本目って、生誕あるいは没後＊年というキリのいい年でもないのに何故？

満足度★★★

不道徳どころか猛毒？(笑)
副題にある通り、対象者が快い自殺を遂げられるよう教唆する（！）会社が手掛ける仕事を描くシリーズの第１作（になるらしい）、中盤あたりまでは緩慢な感あるも終盤は息詰まる展開で先が全く読めず。
途中までは「不道徳どころか猛毒？(笑)」などと思いながら観るも、そういうオチなら納得。
鈴木が正体を明かして（←当日パンフの人物紹介をすっかり忘れていた）からは、鈴木と伊東の真意はどちらなのか読み取ろうとしながら観ていたが鈴木については結局読めず、そのあたりは今後に期待か？
また、伊東については当日パンフの人物紹介で「何故そういう人物がその会社に？」というひっかかりがあったものの、そこまで止まり…って、ここのところこんな風にヒントに気付きながらも詰めが甘くて読みきれないというパターンが多いな。
で、毒を以て毒を制すと言おうか猛毒も使いようによっては薬になると言うか、あのやり方は際どく、たまたま結果オーライだったからイイようなものの、一歩間違えば何人か死んでないか？(笑)
今後、結果的に自殺させてしまうなんてケースもあるのかしら？（実は極悪人だったことが判明して…なんてのはあるかも）