ITOYAの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

『イワシの頭も信心から！』
『イワシの頭も信心から！』

「伊東四朗一座」の思い、軽演劇芸・東京喜劇をそのままに、
三宅座長が始めた「熱海五郎一座」。

いつもは中盤から出演、マイペースでかき回す役目の
春風亭昇太師匠が、今回はメイン。
しかもゲストの水野真紀さんとのラブストーリー。

昇太師匠の微妙にズレた浮いている可笑しさ、
水野真紀さんのまじめでも天然な演技。
この配役が大正解。

この二人を中心に、新興宗教「いわし信心教」の巨大な陰謀と
それを阻止せんとする「警視庁公安課」の攻防を
歌と踊りと笑いで描く。

喜劇の持つ、作り込まれた「わかりやすい笑い」が、
ホットして安心できて、なんとも面白い。

特に、随所に織り込まれた、アドリブのような、
でももしかしたら台本にあるのかもしれない、
笑い。（テイク２のショートコントとか。）

「伊東四朗一座」と「熱海五郎一座」公演は、
大好きで、数年前から欠かさず観ています。
前座として「５分前」に毎回ショートコントをする
東MAX（今回は玉置×青田だったか！）を始め、
おなじみのメンバーによるファミリーな笑いが楽しい。

今回は、ラサール石井さんが欠席。
このため、「警視庁公安課」は、渡辺リーダー、
東MAX、小倉さんらのボケを、唯一まともな課員である
河本千明さんが一人で突っ込んで、大熱演、大活躍でした。

満足度★★★★★

美味でございますぅ～。豪華絢爛な衣装。愛憎・謀略渦巻く女の牢獄。時の流れの儚さ。チーム大奥,浅野座長！
2003年のドラマは、総集編ぐらいしか観なかったのですが、
2007年の同じく明治座での初演も楽しんで、今回再演。
「大奥総取締役瀧山」は浅野ゆう子さんの転機にもなった
あたり役。颯爽としていて気持ちがいい。
数少ない可笑しい場面が楽しい。
名コメディリリーフ、大奥スリーアミーゴスも健在。
安達祐実ちゃんも28歳なのに、初々しい。

『舞台』といっても肩肘張らずに、
ドラマ同様にみんなで楽しめればいいかも。

豪華絢爛な衣装に、愛憎・謀略渦巻く女の牢獄も、
時代の大きな波に流されて、かつての幾多の出来事も
ただ夢のように消えてしまう儚さ･･･。

江戸城無血開城のとき
「大奥で初島とこのまま歳をとるのを楽しみにしていた」
という瀧山のセリフがいいです。

本日は明治座東京公演千秋楽のため、特別カーテンコールでは、
入口でもらったペンライトをみんなで振りました。
舞台上には、出演俳優、チーム大奥５１名が並んで
浅野座長がひとりずつ名前を呼んで、
メインキャストはひとりずつごあいさつ。
浅野さんは、「プラチナ何とか打ちかけ」をご披露。
（衣装とはいってもカテコで見せるだけ）
初日は、１億円でしたが、この日は、ダイヤ８０個が増えて
１億２千万になったそうで！！
良く取れて落ちたりしないなぁと･･･。

終了後も、舞台の奥から何本締めかコールか何かが
聞こえてきて、座長を中心にチームワークの良さが
伝わってきた楽しい舞台でした。

満足度★★★★★

一見救いの無い展開でも,実は希望に向かっているという,めちゃくちゃ深い「凄い」話だった。

初「劇」小劇場、初鵺的。
女子高生のアップのチラシの前回公演時のコメントを読むと、
かなりシリアスな内容だったらしい。
迷った結果、覚悟の上で観劇。

脅したり、からんだり、上辺だけあわせてやり過ごしたり、
人の嫌な面を前面にさらして、
限られた人数と小さな舞台上に問題を提示する。
非常に無機質に変な温情を加えずに描いているのがイイ。

板倉美穂さんの厳しい表情と感情、
鵺的の平山さんの感情を内面に抑えた演技が印象的。

救いのない悲惨な行動に、逆に光を見出す二人という
何とも皮肉で、特殊な展開に驚きながらも、
見ているほうも希望を感じるという、めちゃくちゃ深い、
最近珍しい「凄い」話だった。

満足度★★★★★

　劇団鹿殺し初観劇！まさか「泣けるファンタジー」とは！！観てよかったよ（；；）／
「劇団鹿殺し」初観劇です！前から観たかった。
やっぱり普通、この劇団名から「鹿を殺すような」アナーキーな、
半裸の男優が叫びっぱなしとか、罵倒しあうとか、
そういうイメージになりますよね。

まさか「泣けるファンタジー」とは！！
青山円形劇場で観れば良かった！

電車が好きだった小学校時代の友人「鉄彦」との再会に、
そのころやった芝居の感動を思い出し、大人になって
やめようとしていた演劇の感動と情熱を取り戻す男の物語。

電車を楽隊で表現し、歌も随所に織り込んで、
劇中劇に、つかこうへいさんの芝居(蒲田、熱海)のパロディ
を盛り込みつつ、「やりたい芝居をやり続ける熱い想い」を
歌い上げた元気いっぱいのファンタジー！！

鉄彦を演じた、演出の菜月チョビさんの小学生の演技が
面白くて、味があって、とってもよかった。

観てよかった！おすすめです。

満足度★★★★★

今公演２回目の鑑賞です。 「柿喰う客」ならではのナンセンスパワーが炸裂！しかも14人全員女性！ 女子高サッカー部の異様なパワフル・ガールズトークストーリー！
今公演２回目の鑑賞です。
青春バクハツ！
女子高サッカー部の異様なパワフル・ガールズトークストーリー！
「柿喰う客」ならではのナンセンスパワーが炸裂！
しかも14人全員女性！

今日も最前列。
でも今日は劇中ネタで「ハッピーターン」をもらっちゃいました。（＾＾）
あと、劇中一発芸「欽ちゃんの仮装大賞・お好み焼き編」は、
アドリブとか日替わりネタとかではなかったんですね。

そして、最前列だとキックが当たりそうで怖い。
迫力満点。
舞台上の熱気がむんむん伝わってきます。
濃すぎて「湯あたり」しそう…＾＾）

日替わりアフタートークは、代表＋コロさんとマイマイ役の山脇ゆいさん。
ヨーロッパ企画所属だけあって？あの登場人物の中では一番ふつうの役だったような。

満足度★★★★★

今公演２回目の観劇！ カテコのアンコールでは総立ち！千秋楽「水木一郎」を観たかった（；；）ゼーット！！
今公演２回目の観劇！
ゲストは池田鉄洋さん。（思いっきり噛んでた）

やっぱり学生時代の水野・ソニン兄弟の演技が楽しい！
二人のデュエットもカワイイ。

「演劇だから立っちゃ駄目」が合言葉でしたが、
今回、カテコのアンコール「踊るダメ人間」では
水野さんが「立ってもいいよ！」と言って、
全席スタンディングで大ノリでした！
（先週はそのまま座ってた）
カテコも3回も4回もやってましたね。

-----------

いよいよ18日(金)が千秋楽！しかし昼間なので観れない！
そして、ゲストは何と「水木一郎」だゼーット！！
盛り上がり必至！！
行きたかったーっ！

満足度★★★

タイトルの「ナンシー」とは！？あったかく締めくくるドタバタコメディー。
田舎の銀行人質立てこもり事件を舞台に、犯人と人質、
警察署長を巻き込んだ、ややこしい大騒動。

ありえない無理やりなシチュエーションの連続ではありますが、
バラエティーに富んだ出演者のやり取りを、ゆるく楽しんで
いくと、あったかい結末に辿り着く。

「DORIS&OREGA」の公演は、Vol.3「コースター」
Vol.4「どんまい マインド」も観みましたけれど、
企画制作もしている西村雅彦さんの人柄もにじみ出ている
ような「可笑しくて優しい」「不器用でかっこよくない」
ところが、いいところです。

西村雅彦さんは、虚勢を張りながらがんばりつつも
右往左往している姿がなんとも可笑しい。
飯島直子さんは初舞台、背負い投げは微妙？
岩佐真悠子さんは、ポイントポイントを抑えての好演。
「ヨーロッパ企画」の本多力さんは、見かけによらず
普通の役！一生懸命さにどこかペーソスがにじむ。
もっと他での芝居、もっと違った役を観たいですね。
デビット伊東さんは、銀行のしがない支店長。
部下を心配している体で、自分の立場を心配している
小心者というのも良くあってます。

満足度★★★★

有名な「動物園物語」に40年後に追加された一幕目は本邦初演。堤X小泉,堤X大森の二人芝居
この豪華で面白い顔合わせで小劇場という贅沢。
そして、二人芝居×二幕という構成。
シンプルな舞台装置の会話劇。

有名な「動物園物語」に40年後に一幕目を追加して、
二幕構成の作品にするという作者の勇気と挑戦に
驚きます。
そして、堤×小泉、堤×大森の二人芝居が見物。
とはいえ、堤さんは受けの演技が中心（特に二幕目は）。

第一幕「ホームライフ」は、夫婦の会話劇。
あの二幕を前提にこういう内容を書くとはどういう発想だろう。
平凡な幸せに、より刺激のある幸福を望む妻。
はっきり言って、ニューヨーカーの贅沢な悩みだ！

それに相反するように、第二幕 動物園物語（出演：堤、大森）が来る。
都会の孤独と狂気を感じつつも、どこにでもある話しにも思う。
…途中までは。

会話の積み重ねで、表面は平穏なニューヨークという都会の、暗い部分を抉り出すようだ。

満足度★★★★

「新妻さんの歌が素晴らしい！」王道！東宝ミュージカル！作曲:レナード・バーンステイン×演出:ケアード×出演:市村＋井上＋新妻！

純真な好青年キャンディードの放浪の旅。

作曲が有名なあのレナード・バーンステイン！
演出が「レ・ミゼ」のジョン・ケアード！
キャストに、市村＋井上＋新妻の揃い踏み！
これぞ王道！東宝ミュージカルです！

ステージは円形に近く、今回オケピはステージの奥。

冒頭、貫禄の市村さんに操られて一人また一人現れる
キャラクターたち・・・。
その舞台の形に合わせて、大きな円形の輪が吊るされて、
これからめぐる世界を表している様子。
その登場人物たちの、波乱の人生を歌に載せて描く冒険劇です。

市村さんをはじめ出演は、ミュージカルの常連スターばかり
という豪華キャスト。

しかし、何といっても新妻さんのソロが素晴らしい！
まさに独壇場で、光っていました。
（役の人生は波乱万丈、性格も悪いという…）

そして、井上くんは純真な青年がホントによく似合う。
阿知波さんの老婆はもっと悲惨な人生で、そこは
ミュージカルでなく、歌でなく、ただただ語る。

登場人物、皆不幸な人生を生きて、たどりついた先は…。
原作になるべく近づけようとしたというジョン・ケアード氏
ですが、人生・人間の描写の深さはさすがです。

満足度★★★★★

絶賛！ただただ静かに沁み入るような感動。「大事な事は普段から伝えるべきだ」
モリー先生との毎週火曜日の授業。
会話の中にあふれる、大切な言葉の数々。

大事なことは、最後には聞けない。伝えられない。
大事なことこそ普段から直接言っておくべきだ。

事務所創立30周年記念作品は、奇しくも３本とも先生を
演じることになった加藤健一さんは、常に凄い数の
戯曲を読んで、次回の公演作を選んでいるそうですが、
本作も日本初演で、実話に基づいた話。

舞台装置もピアノと机・椅子、ベッドなどの家具、
ベンチや枯れ木などいたってシンプル。

加藤健一さんと、高橋和也さんの二人芝居。

何の飾りもケレンもない真正面から取り組んだ芝居。
濃縮された時間・セリフ・演技。
舞台・芝居の根底にある面白さを改めて味わいました。
これ見よがしな悲劇ではなく、明るくてユーモアもあって。
ただただ、沁み入るような感動。

まさに、加藤健一さん、加藤健一事務所30周年記念に
ぴったりな作品だと思いました。

満足度★★★★★

女中役の谷川未佳さんと福井千夏さんが光る！！リリパットアーミーII 25周年記念公演・再演。
明治24年司法の夜明けを告げるある”事件”の話。

2008年スズナリでの初演を観て、それがリリパットアーミーII
・ラックシステムとの出会いでした。
今回はその再演。

関西の劇団ですが、わかぎゑふさんとをコング桑田さんを
中心に、笑いに包まれ楽しく観ながら、急にシリアスに
泣かせる展開がとっても意外で、この劇団の懐の深さを感じます。

いつもながらコングさんの強烈なキャラクターと、ぐだぐだな
アドリブには、ヤラレてしまいます。
シリアスな泣かせの部分に対する照れ隠しにも観て取れます。

今回も、女中を演じた谷川未佳さん、福井千夏さんが光ってます。
出番は少なくとも、谷川さんの野田さんとの信頼感、
後輩を諭す様子や、誰にも話せない秘めた想い、
福井千夏さんの方言丸出しでぶっきらぼうな物言いと、
終始怒った表情が、なんとも素朴でかわいらしくいじらしく、
素敵です。

この時代にして、女中に読み書き・英語を教えるという、
その主人を演じる野田さんとのやり取りもとっても
微笑ましくて温かい気持ちになれます。

初演のスズナリでは、狭い中でも立体的に工夫された
舞台装置で、その狭さがとっても良かったのですが、
今回の座・高円寺の舞台は、ちょっと広過ぎた感じが
しました。

満足度★★★★★

コメディエンヌ水野美紀、ソニン大活躍！
「どこに行ってもアウェーなら、ここをホームに変えてやる!」

水野美紀×楠野一郎のユニット「プロペラ犬」の特別企画！！

見事に織り込まれた「筋肉少女帯」の歌の数々にのせて
繰り広げられるガールズ・ロックバンドの苦闘と復活の物語！

プロペラ犬は全部観てますが、さすが水野美紀さん。
小劇場、２人の演劇(コント)ユニットが、
今回は、ロックで『赤坂BLITZ』に進出！
いい根性してます！
やっぱり体育会系は違います。

コメディ演技の水野さんは輝いてて、
いつも観ていて楽しくて仕方ない。
そして、ソニンちゃんがヴォーカル（と影マイク？）と、
ドラムに挑戦して大活躍！
木野花さんは決して動じないキャラで貫禄の演技。

そんな多彩な俳優さんたちと筋少のロックナンバーと
生演奏を見事にまとめあげてしまう演出の河原雅彦さんの
手腕は凄い！！

もう１回観ます！

満足度★★★

メッセージがよりシンプルに。初演に比べ、武蔵も小次郎も少しシリアスに、コメディ色も抑えられた感じでした。
「命を大事にしろ」というそぎ落とされた、
本当にシンプルなメッセージを、
誰にでも観やすいように、
わかりやすい可笑しさで包んで伝えている。

武蔵・小次郎決戦後日談で、他にも名だたる人が
同じ寺で修行しているにしては、
あまりに無邪気な展開にしているのは、
かなり意図的に感じます。

初演では、多少やりすぎ感もあった五人六脚のシーン
（あのぐだぐだな感じもとっても好きでしたが）
も含めて、コメディ色は全体的に多少抑えられたように
感じます。

武蔵があまり笑わない。
小次郎も笑わないし、スマートさがなく
少し荒れた感じなのは必死に武蔵を探して
きて苦労したせい。

鈴木杏ちゃんの落ち着きぶり、
白石加代子さんの蛸の能も見事でした。

満足度★★★★

都会の孤独。「あのときあの人と、一晩過ごしていたら、人生は変わっていたかもしれない」切なく、甘い、思い・・・。
初演は、既に解散した「グリング」による青山円形劇場公演でした。
演出も、作者の青木さんから茅野さんに代わり、
同じ役で出演された平田敦子さんを除いて、キャストも一新。

都会のアパートの一室で、１人の女性が死体で発見された…。
自殺と思われたが、どうしてもふに落ちないかつての同級生は、ひとりで犯人を捜しを始める。
やがて、彼女の意外な素顔が浮かび上がりはじめた。


あのとき、ああなっていたら・・・
別の道が開けていたかもしれない。
切なく、甘い、思い・・・。

クライマックスで、まさかの突然のどんでんがえし！！
そして、そのときと、そこに至るまでの砂羽さんの演じわけが見所で、
終盤に向けての「締めくくり方」と、終わり方が、
ちょっとあったかい実に繊細な演出。

初演の青山円形劇場は小さく、円形囲み舞台。
床の高さ、目線の高さ、も客席とほぼ同じだったため、
間近に感じる迫力がありましたが、それとは違う大きめの普通の舞台。

PARCO主催ではないので、看板も無く、パンフレットも物販も無く、空席もあったかも。
砂羽さんが主演している以外は、渋谷PARCOにしては「かなり地味な興行」でした。

満足度★★★★★

やられた.これはオレだ.逃げてばかりのダメな男女,ダメな大人のメルヘン.この二人が愛おしい.主題歌も沁みる.
アイタタタ･･･。
やられた･･･。
ハマりました。
千秋楽狙いだったんですが、もっと早く観てたらリピートできたのに。
ざんねん。
でも、だらだらと繰り返し観てしまったら、こっちがダメになってしまいそうな･･･。


出会い系ダイヤルで知り合った、同棲中でヒモ同然のフリーターと
中年専業主婦が、密会を重ねた末にたどり着く先は…。

やめるにやめれない。
お互いにばれてしまったのに、会うと帰れない。
帰るのが怖くて、ずるずると朝を迎えてしまう。

要するに、一緒にいて気が楽な関係だから。
お互いにすべてを受け入れている関係。
おまけになんだかんだ言っても、起きる問題も自然と回避できてしまって。
何の責任もなく、ただデートを繰り返すだけのよう。
確かに楽だし、理想かもしれないです。

だんだん彼らが愛しくなってきて。
そこへ来て、また、ラストが愛らしい。

その先の「面倒で嫌な現実」を描かずに終わるのも、
この物語の世界観からは正解であるし、
それこそ「逃げている」わけでもあるのですが。

やっぱりダメ人間は、だらだらと昼間からテレビを見っぱなし
（いいともから･･･）で、バラエティやお笑いが趣味
（特にブラマヨ？）というのが特長らしい。
現代での当たり障りのない共通の話題で、常識的な大人から
みるとバカにされるようなところがダメな部分の象徴かも。

70年代後半の日本の青春映画のけだるさも感じる。

上演時間休憩入れて、まさかの３時間１５分！
＋カーテンコールの峯田さんの弾き語り＋三浦さんのご挨拶
トークで、ゆうに３時間３０分を超えたと思うけれど、
峯田さんの弾き語りが、これまた泣けるんだなぁ。
叫びのような歌い方と「坂を登れば、あの人に会える…」
っていう歌詞とか。

満足度★★★★

温泉宿の一夜。なんでもない会話に人の本心や性格が垣間見れる。
3月の前回公演『罪～ある温泉旅館の一夜～』は
モダンスイマーズの蓬莱竜太さんの作・演出でしたが、
今回は五反田団の前田司郎さんという人選が、
まずはすごい。
平田さんと井上さんは、若い作家と積極的に
組もうとしているのでしょう。
そして、前回と全く同じ「温泉旅館の家族」という
シチュエーション、同じく平田満・井上加奈子夫妻
が夫婦役・元夫婦役という連作。

中小企業の慰安旅行、温泉旅館での一夜。
来た社員は、元夫婦とその娘＋ほか２名。
深夜の狭い旅館の一室で、
特に事件が起きる訳でも無く、ただただ
どうでもいいような、とりとめの無い話が続く。
しかし、零細企業の親密な人間関係に加えて、
家族でもあった微妙な思いが、
会話の合間に言葉の端々に漏れ聞こえる。
それは、家族ゆえの近すぎる嫌悪であったり、
表には出ない思いやりや心配であったり。
そのような細かいところに、人の心の動きや
やさしさが出てくる。

平田さんのぐだぐだとした父親の感じや
仲良くなりたい気持ちやちょっとしたことに
すごくかわいらしくうれしがったりとか、
井上さんの元夫をわかりきっていて
結構きついところとか、
橋本さんの娘としてちょっとしたところで
父親に気を使ったりとか、
小林さん、西園さんのいかにも小さい会社
(工場？)の社員らしいちょっとけだるい
だめな雰囲気や閉塞感とか、
俳優さんたちの距離感・空気感のようなところ
が見物でした。

満足度★★★★★

青春バクハツ！女子高サッカー部の異様なパワフル・ガールズトークストーリー！柿喰う客の女子祭り作品。
青春バクハツ！！
女子高サッカー部の異様なパワフル・ガールズトークストーリー！
四天王を名乗る天才新入部員１年生が、上級生部員をその実力で
凌駕して大活躍するも、部の運営に悩みながら卒業にいたるお話。

総勢１４人オール女性キャスト、全員が女子高生を演じてます。
14人全員のキャラの描き分けがしっかりしていて、皆キャラが立ってるのも凄い。


表現と格好はハチャメチャで凄いし、言ってる事やってる事も
ど派手なんですが、ストーリーの芯では、
チームワークを語ったり友情を語ったり、先輩・後輩の関係など
「体育会の部活の話」。
サッカー部だけれどサッカーボールは使わないで、
身振りのポーズと勢いだけ！まぁ、それで十分！


そして、バカを続けている割には、ラストは感傷に浸ってしまう。

舞台装置もコンクリ打ちっぱなしの螺旋階段のようですが、
実はそうではなくて「猿山」を表している(アフタートーク中屋敷氏)らしい。
この上で全員が演技、そして全員舞台上からハケない！(露出狂だから!)のも面白い。
（出番ないときは、後列で待機）

満足度★★★★★

「いま」普通に理解できる恋愛話に生まれ変わった.ナオミの視点,月船さんが素晴らしかった！
月船さらら×出口結美子のユニットmetroの第３弾！
応援してます。
今回はなんとこの有名作に挑戦！

舞台は二人が会って数年後。愛憎劇の場面から始まり、
ワンシーンごとに時代をさかのぼって描いていきます。

その合間合間に、舞台上に小さな人形劇のステージが登場。
二人の馴れ初めを、こちらは順を追って「人形劇」で！
語られていきます。

そして、最後は折り返し地点、最も幸福であったかも
しれない時、切ないシーンで幕を閉じます。

なかなか凝った構成ですが、はじめわからず、
断片的にランダムに演っているのかと思いました。

月船のナオミは最初大人の雰囲気で怪しい色気で、
だんだんと遡るに従って、小悪魔的な幼い色気に
変わっていくという、とても難しい演技でしたが、
見事に演じ切っていたと思います。
いわく「ナオミにも言い分があるはず」という
思いも伝わり、長年のナオミの雪辱も晴らせたのでは？

今回、metro常連、おなじみの怪優・鴇巣さんは
なんと人形つかいで人形劇を演じるという（姿、顔は
出てます）驚き。
それでも、あのたたずまいですから、十分な存在感。

1924年(大正13年)にこんな凄い話が書かれること
自体が、今考えると驚きです。
当時の貧しい家庭、女給だったナオミが、
芸者に売られる寸前だったことや、
芸者になった悲惨な姉の存在などに当時の
社会背景が垣間見れます。

男の一方的な支配と、ナオミに対する非常に幼い
思い、願望には、その頃の女性に対する男性の
封建的な考え方も見えます。

しかし、今作においては、普通のラブストーリーに、
ロマンチックに、”メルヘン”にすら思える。
ラストのエピソードに集約される作者の思いが
見事に伝わってきました。

満足度★★★★

現代劇として、タイムトラベル・幽霊・超能力を封印してたどりついた世界は…。
本年の25周年公演で唯一の新作。
現代劇として、タイムトラベル・幽霊・超能力を封印してたどりついた世界は…。
※このポイントは大きい！

「一定期間の記憶がなくなる」という熱病が世界的に流行。
16歳からの記憶を失ったに主人公は、同じ境遇の人々が
集う「学校」に通い始めるのだが、記憶が戻る確率は
ほとんどないというなかで、クラスメートたちの年齢も
状況もさまざま。

16歳以降の、就職に至った思いも、結婚も子供の記憶も
失い、見知らぬ家族に戸惑い、リハビリする苦悩。

見かけは大人・青年や老人であるのに、記憶は16歳で
急に家族を養う立場だったり社長だったり、
今に至る「過程」がすべてなくなったときに、
どうやって折り合いをつけるか、あるいは
新たな人生に踏み出すのかという仮定を描いています。

ほとんど治らない記憶喪失のような病気が
世界的に流行したために、同じ境遇の人が多く存在して
見かけは違っても同じ年齢の「学校のクラスメート」
がいることが話のミソですね。

中年のおじさんもおばさんも、若者も、みな16歳に
戻って、同じ年齢として付き合う様子がとても
微笑ましく映ります。

映像を映したり、パフォーマンスを挿入したり、
舞台装置が抽象的だったり、脚本段階で役者の
大内さんが参画したり、というようなことが
劇団にとっては初の試みだそうで、
普段とは”少しだけ”違った雰囲気になりました。
（演るほうの挑戦する意気込みも、観る側にとっては
それほど大きなインパクトではなかったかも。）

もちろん、ハートウォーミングな部分はキャラメル
のままなので安心できます。

大きく新たに挑戦する作品と、従来の延長での
進展と、両方の作品を観たいと思ったのでした。

満足度★★★★

劇団俳優による自主企画。もちろん前売1500円以上の価値あり！
「虚構の劇団」の皆が通る道という「一人芝居」の作・演出・出演。
大杉さほり さんの「一人芝居」プロジェクトに、
他の劇団俳優たちの作品を集めた自主企画です。

みんな、これまでに観た役とは違う一面が見れて面白かったのと、
各作品のレベルの高さに大満足でした。

次回、虚構の劇団 第5回公演は「エゴ・サーチ」。
（９月、紀伊國屋ホール）
今から楽しみですね。