きゃるの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

菊之助のお岩が出色
江戸時代、三代目菊五郎が当てたお家芸に挑む菊之助。

玉三郎、１８代目勘三郎の初役も観ているが、いままで観た中で一番哀れさが勝ったお岩だったと思う、出色の出来だ。

この若さで役の性根をしっかりつかみ、的確に表現できている。

場数を踏んでいる最近の若手の強みだ。

しかし、本当に腹がたったのは、隣の男性客が遅れて途中入場し席に着くなり、バッグをガサゴソとまさぐり、驚くことに舞台をまったく観ずにその場で足の水虫のケアをは始めた。

それが終わると半ズボンをはいているので素肌の太ももを附けうちに合わせてバシバシ叩く。台詞まで大声で言う始末。

うるさくてかなわない。こういうのが新しい歌舞伎座の常連客なのか。私の世代には考えられない所業だ。

満足度★★★

夏にふさわしいミステリー
アガサ・クリスティーがラジオドラマ用に書き下ろし、タイプ原稿しか残っていない初の舞台化作品だそうで、ラジオドラマ風のお芝居でした。

オムニバスでそれぞれ全く独立した作品で、共通の登場人物も出てこないので、一部を除き、俳優は二作で複数の役を演じる。二作ともアガサらしく「鉄道」が絡む。

夏にふさわしいミステリー。

外国人演出家だが、場面転換などＭＯＤＥと似た雰囲気を感じた。

原作に忠実に上演するのが今回の主眼のようだが、さらに舞台らしい脚色がなされてもいいかなと思える。

満足度★★★★

たまにはほかの作家のコメディも良い
レイ・クーニーの作品を多く上演している劇団だが、今回はケン・ラドウィッグ。
たまには別の作家の作品もリフレッシュできてよいと思う。

この公演、日を追うごとに好評のクチコミが広がったのか、完売が出始めた。

良質なコメディを上演し続けている劇団なので、ファンとしては嬉しい。

ほかの小劇場系劇団と少し客層が違うと感じるのは、劇団員や客演者が声優として活躍しているので、声優ファンが固定客になっているためか。

今回、ひとつ苦言を呈したいのは、制作業務について。

毎公演、開演２時間前に整理券を配布し、１時間前に当日券販売受付開始をしており、

私が観る当日の朝も、ソワレは２時間前の午後４時に整理券配布と公式ツイッターに情報が出た。

ところが３時30分に会場に着くと受付は無人。「整理券配布は開演１時間前」と張り紙が出ている。

しかも午後４時２０分には「整理券絶賛配布中です！」との書き込みがツイッターに出た。

好評な公演のため、当日券売り切れを懸念し、予定を変更して都合をつけ、会場に急いでかけつけたのに、整理券配布時間に配布せず、ツイッターでは予定通り、「配布中」と。事実と相違する情報である。

ツイッターに返信したが、公演終了後も返事はもらえなかった。

受付開始時に制作スタッフに確認したら、「今日は１時間前でいいかなと判断し変更しました」

客の立場にたっていないご都合主義。

しかも、ツイッターでは変更なしのまま、「2時間前配布」の情報を流す。スタッフの誠意と配慮を感じられなかった。

ツイッターを遣うならＨＰではないから情報はリアルタイムで正確でないと意味がない。

アットホームな雰囲気の劇団だけにあえて言いたい。

満足度★★★★

現代人にも理解しやすい脚色
ここ何年か新派の「金色夜叉」を観たいなぁと思っていた矢先に公演があるのを知り、三越劇場に何十年ぶりかで行き、新派公演も10年以上観ていない。

「新釈」ということで、これは文学座に書き下ろしたもの。

今回の芝居はあえて登場人物の色分けをはっきりさせることで、現代人にも理解しやすくなっている。

悪い人が一人も出てこない、各人の心に寄り添った描き方。


初演は国立劇場だったが、今回は小さな劇場で場面転換が多いから大変だろうが、明治情緒を入れながらうまくつないでいた。

新派のほうの「金色夜叉」も改めて観てみたいと思った。

最近の新派公演は小津安二郎や木下惠介の映画作品の舞台化が多いが、私はやっぱり川口松太郎や泉鏡花原作の芝居が観たい。

満足度★★★

思ったほどドタバタではなく
「もざいく人間」の公演は、一般の劇団公演とは少し違う性格というか、ファンサービスの特徴があるようにとらえています。
今回もファンサービスの部分はありましたが、観る前に思ったより、オーソドックスなコメディに感じ、楽しめました。各キャラクターが個性的で、特に鳥越コンツェルンのトリオが面白かったです。

満足度★★★★

バランスの良いコメディ
合体前に早稲田で学生時代の公演を観て以来好きになり、必ず観に行くコメディ劇団。

毎回、コメディではあまりとりあげられないテーマをうまくみつけて肩の凝らないシチュコメを創り上げる佐藤さんの力量に感心する。

「世界を変えてやる！」というロック精神と相反する現実的問題を抱えるメンバーたちが面白哀しく描かれている。

どぎついいまふうのコメディが増えた昨今では希少価値ともいえるこの劇団の自然な笑いのセンスがわたしは好きだ。

ホロリとさせられるところもわざとらしさがないのが評価できる。

シチュコメの場合、人情と笑いのバランスが難しいところ。

マグズサムズはそのバランスがとてもいい。

満足度★★★★

入れ子構造の秀作
いつもの二重構造から物語がさらに進化し、入れ子構造になっていた。

舞台空間の使い方も優れているし、キャラクターが明確。

若い俳優が懸命に演じている。

私が観た回は客席は若い女性がほとんどで熱烈なファンが多かったようで、少々気圧された。

終盤はすすり泣きが聴こえ、スタンディングオベーションまで起きた。

次回作はどんなふうになるのか、今から興味がわく。

満足度★★★★

初演との違いは？
フライヤーに、初演の不評が書かれてあり、コリッチをみたら、なるほど不評が多

く、打って変わって今回は皆さん絶賛されてるので、はたしてかなり改訂されたのかどうかが、気になります。アフタートークの日に拝見できたらよかったのだけれど。

殿様ランチらしい会話の面白さがあり、配役もよく、不思議な世界が描かれ、なかなか個性的な作品で楽しめました。

満足度★★★

両バージョン観ました。
１２日．１４日と違うバージョンを観ましたが、私のいつもの書き方で、１つにまとめさせていただきます。

１２日は２階、１４日は１階で、やはり１階のほうが席は後列でも舞台に近い感じ
で、入り込めました。

目が悪いので、こういう大劇場は大きすぎて疎外感がぬぐえません。


なかなかないWキャストなので、一見の価値はあると思いましたが、２５００円もするパンフレットには手が伸びませんでした(笑)。

総体的な感想は、宝塚でトップがモーツァルト、二番手がサリエリを演じたら良いミュージカルかも。

場面ごとに宝塚でも行けそうだなと思いながら観てました。

満足度★★★★

予想以上に良かった
初めて観る劇団なので、少し不安でしたが、銀河鉄道の夜と天文学の世界の話が絡み合い、なかなか素敵なお芝居でした。

遅刻すれすれ滑り込みセーフだったので、最後列で観たのですが、座席の構造上電車に乗ってるみたいで、世界にひたれました。

脚本を読みたいなぁと思い、台本購入しました。台本を買うお芝居は少ないので
すが。

満足度★★★★

シチュコメ劇団の老舗らしい安定感
千穐楽に観たが、役者紹介方々公演エピソードも語られ、アフタートークのようで楽しかった。


老若男女幅広い観客層をつかんでおり、最近は若手を積極的に起用しているが、やはりベテラン俳優を観るのが私には楽しみなのだ。


今回は高木・中村コンビ。


長年演出を務めていた水鳥さんが亡くなられたので、大西が演出を手掛けるようになった。


個人的には高木・大西コンビで観てみたい作品だ。


大西は俳優復帰の噂もあるので、期待している。

満足度★★★

着想は面白いけど
タイトルの「白虎隊」の存在が薄いと言うか、やはり白虎隊は悲劇がクローズアップしてこそ、感動があるのだと思う。

つめこみすぎた感がある。

被災地東北への思いは伝わったが。

日常で起こる不条理劇
とあるビルの屋上に集まってくる男女の物語。

それぞれが抱えている事情が浮き彫りにされるが、有機的には結びつかず、すれ違っていく。

それもまた大都会に暮らす人間関係の縮図なのかもしれない。


平凡な日常の中で起こる不条理劇のような芝居。

満足度★★★★★

起伏に富んだ独りミュージカル
私は基本的にひとり芝居と言うのは観ていて気恥ずかしく嘘っぽいので嫌いなのだ。

ところがこの音楽劇は三矢さんの歌唱力、表現力が素晴らしく、同一人物には思えず、ひとり芝居の難点を感じなかった。

目を閉じていても物語世界が広がるので、アンケートにＣＤ化を希望した。

三矢さんは真矢みきや黒木瞳らのトッピスターを輩出した伝説の67期首席の成績で、退団後に難関の芸大に合格して声楽を本格的に学んだ。

宝塚の華やかさと確かなクラシックの歌唱力を身に着けた稀有な女優である。

満足度★★★★★

「ヤマトタケル」　新・猿之助に期待したい
ヤマトタケルは、先代猿之助の「生き様」も込められた作品。それｄかえに、本人が演じると手前味噌みたいで、ちょっと鼻白むのだが、甥の新猿之助が演じることにより、客観的に観られ、勘当できた。

最後の宙乗りに、彼がしっかりと先代の精神を受け継いだことを感じ、若き日の先代との思い出が多い自分は涙が止まらなかった。

新・猿之助はいわゆる門閥の本流の若い役者との共演も多く、先代のように孤立していない分、今後の幅広い活躍が期待できる。

猿之助と言う名跡は代々「進取の精神」が伝統でもある。先代の芸を受け継ぎながらも当代がどんな新境地を開いていくのか楽しみだ。

満足度★★★★★

歌舞伎の将来に期待
一條大蔵卿は播磨屋の当たり役だけに、安定感があった。

自分が若手の頃から観ている人たちがいまや重鎮と成り、併せて若手の成長ぶりも確認でき、将来が楽しみ。

皆鶴姫が菊の花を差し出す場面が今まで観てきた演出と違うので、あれっと思った。最近はこの型なのだろうか。

満足度★★★★★

楽しみな作家が出てきた
ツイ友の関係で観に行きました。想像していた作風と違い、楽しめる不条理劇。


会話が漫才のようでぐんぐん惹きこまれていく。


フジタタイセイの俳優としての自然な演技も好みだ。

不条理劇だが嘘のない芝居。

満足度★★★★★

さすがのグランプリ
シアターグリーンの審査員をしていたので、担当劇団ではなかったが、公正を。期して書かなかった。いくつかの参加作品を観た限りでは、電夏が断トツの出来でこれが受賞しなければおかしいと思ったので、W受賞も納得。

面白いので二度観に行った。

一般受けもする作品で、マニアックな壁も超えた。

満足度★★★★

殊勲賞は蒻崎今日子
ＪＡＣＲＯＷの「明けない夜」を思わせるストーリーで、それに出演した蒻崎今日

子が真面目に演じて笑わせる。彼女の演技力がこの芝居に厚みを持たせた。

満足度★★★★★

会議劇の傑作
ひとひねりが多い冨坂さんとしては、初期の作品のせいか、三谷幸喜を思わせる会議もので素直に笑える。