tamagawaya_ucが投票した舞台芸術アワード！

（5/6）
　この世のものと思えない、衣装・水上舞台・生演奏・ことばと身体を分ける演出が、すっかり世界観にはまる、魂送りの儀式のような舞台。
　慎重に丁寧に踊られる盆踊りを、全身を使って魂を送る動作だと感じる。
　そして、現実社会に対して表現は無力なのか。
（あの衣装を見た時、ウルトラセブンのガッツ星人を思い出しました）

　日本から世界に勇躍する演劇の代表格。

（9/16）
　香港代表、日本と異なる価値観の提示と磨かれた役者の身体のよさ。
　北海道代表、台詞が回収されるカタルシスと今そこでやる役者の存在感。
　甲信越代表、コントから演劇へもう一歩か。
　中国代表、定番のアングラ感がかえって印象薄く…

　日本各地＋世界数カ国から短編劇が集結。
　私が観れたのは予選3ブロック中1つのみ、決勝も観れなかったが、それでも地域性あるバラエティぶり。

（7/13）
　数年前の『よく聞く。』を思わせる、上質の密室サスペンス心理劇。普通に小説として出版できそう。
　自己暗示、認知の歪み、呪縛…つくづく本人にもままならない人の精神を、シャーマンの如く解体・再構成して救う舞台。

　エンターテインメント系の団体なのに、感想を書くとしばしば「フィリップ・K・ディック」「シャーマン」といった、精神に切り込むフレーズが出る…

（11/12）
　団体のこれまでの積み重ねを結晶させた珠玉の短編集。
　巧みな構成や語り口で、死と寄り添う人生を見つめる優しさやせつなさをたたえる話たち。一人芝居の形式化を最大限に活用する演出。
　客演含み役者もみな見事。

　愛知のごく小さな団体が、全国でこつこつと積み重ねた活動の集大成。

（5/6）
　演者から分離した身体・ボディを有する仮面「人形」の周囲に渦巻く、演者たちの妬み嫉み、劣等感、精神外傷、分裂症…建前、本音、深層、様々な心理をも象徴。
　人形という仮面を付けて本心をさらけ出す人々。人形を外して社会性という仮面をつけ直す人々。

　人類史に寄り添う「人形劇」の本質に迫る、実は人間心理劇。

（11/3）
　個人と集団の総合力。振付されつつ各ダンサーに根ざすムーブメント、ズレから次第に関わりが強まる関係性、次から次へ出る手札の謎と解釈の余地の大きさ。
　ラストのテープのシーンは目が潤みそうに。
　プレミアム席は舞台を見上げて観にくかったのが無念、、、

　世界最高峰のダンスカンパニー。

（10/22）
　最初15分眠かったが、、、それ以降俄然明晰な意識で観れた。
（既知の台詞が次はどうなるかに興味？体がこの舞台の観方を会得した？）
　繰り返される言葉のダンスに伴う身体。身の詰まった質の高い有意義な不可解。美術は見えるものも見えないものも見せる、抽象の極致。

　AAF戯曲賞受賞作を、審査員でもある鳴海康平氏が美術作品のごとく演出。

（9/2）
　初めて戯曲を読んだ時の衝撃が素直に蘇る、限定したシンプルな演出。
　メイン女優二人の、役に沿うというよりも個性の際立った配役が、キャラクターという命を吹き込む。
　行動は共通しても価値観は相容れない二人の、私はルネに共感…(ｷｬｰｯHENTAI)

　日本有数の、力強い戯曲を力強い演出家が扱う。

（3/19）
　怪しくも楽しい奇想天外が詰め込まれたあっという間の二時間。
　見世物の場面では、視界のあらゆる所で何かが起こって見逃す贅沢さｗｗ
　妖しく悲しき主筋は、実は頭に入らなくてもOK。直感的に受け入れて、周囲のディテールを楽しむ。それも、主筋の民俗的骨太さあればこそ。
（卒塔婆の殺陣が、宇宙刑事のレーザーブレードにも見えた）

　伝説の演劇人の作品を、その直系の団体が再演。

（4/24）
　表面に見せない分厚さを感じる深津戯曲を、いじり回さずに言葉で空気を伝える平塚さんの演出で舞台に。
　日常と不穏さの並立する、霞がかかったように果ての見えない、穏やかな悪夢。
　人物というか役者が色々とエロくて、とてもよい。

　関西の伝説的劇作家と東海の個性的演出家の、不条理な出会い。