最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★

佐藤滋の個人ユニットの旗揚げ公演。（３分押し）１０４分。
　世界２位の山Ｋ２で遭難した男２人が何とかしようとするアレコレ。2010年のシス・カンパニー公演（演出：千葉哲也，出演：堤真一、草彅剛）を観ていて、物語は知っていたが、今回は期待した『Ｋ２』ではなかった。8000ｍを登頂した後で遭難しその高さで一夜を過ごした男が、あれほどの大声を上げるというのが驚きで、さらに狭い岩棚で普通に立ち上がるというのにもビックリした。エンディングは感動的なだけに、前半の演出に疑問を持った。

jokerman（1300）

実演鑑賞

満足度★★★★★

2回目の福地教光さんプロデュース公演、今回もとても楽しい。
「太陽にホエール」にあったコント感が薄れ、演劇らしいと感じるのは登場人物達が演劇人だからだけではないはず。中身のしっかり詰まった会話劇なのだ。
登場人物が演劇人の設定だと身内ネタがあったりするのが小劇場あるある…と個人的に認識していたがこの「Blue Bird」にはそれが無い。固有の身内ネタは無いのに演劇人あるあるはあって面白く観られる。二朗松田さん、さすがの脚本。
上演時間は60分弱だが体感ではもっと短い気がする、あっという間。
おすすめ！

mq（168）

実演鑑賞

満足度★★★

奥多摩で描かれる人間模様を描いたコメディ系の作品。
パンフを見れば、沢山の後援企業が劇団を後押ししてくれています。
愛されている「地域密着型劇団」と言ったところでしょうか。

今回は初観劇でしたが、正団員と塾生さんが混ざっているのでしょう。
アマっぽさがふと見えてしまう事があり、ダンスも配役作りも正直半端な印象です。
舞台での動き方、観客への笑いの取り方、全体的にバタバタして狙いすぎな感じ。
例えばアットホームな劇団の特色を生かし、客席まで入り込むとか、奥多摩名物を会場で配るとか。
舞台設定をより奥多摩の環境設定にフォーカスしても面白いんじゃないかなって思いました。

最後は写真を録ってもOKと言うアナウンスでしたが、
シャッタータイムです！と設けていない為、いつ撮れば良いか分かりずらかった。
閉幕時に今から写真OKの合図が明確になっていないと、SNSでの拡散は難しいかな。
更に面白くなる改善点は沢山あるはず。今後に期待です。

ペンギンアート（54）

実演鑑賞

満足度★★★★★

ありがとうございます。
『活読劇』はじめて観覧させていただきました。
織田信長はじめとする戦国武将七人が
ある存在に導かれ冥途で一堂に会することで
歴史の真実に迫っていくという
摩訶不思議なストーリー。
私、あまり歴史に詳しくないので
謎解きのような展開についていくのが
結構大変だったのですが、
出演者の皆さん、力（りき）入っていて
その迫力だけで十分圧倒されそうでした。
面白かったです。
またぜひ観に行きたいです。

らずー（31）

実演鑑賞

満足度★★★★★

全身が痺れるほどに感動的な演劇でした。最高です。

ぐすてる（1）

実演鑑賞

満足度★★★

新米美容師のナオ（久保田紗友）が、先輩にいじめられ、いつのまにか銀河鉄道に乗っていた。そこには先輩と、同じ美容院で働く高校以来の友達レナ（田村真佑＝乃木坂46）もいっしょだった。しかも結構満席。

赤い制服の車掌がやってきて、停車場ごとに、ゲームで客をふるいにかけていく。他人を蹴落とそうとしたり、自分のことばかりすると、下界に落ちる。そして、節目節目ごとにナオたちの歌うコンサート。アイドルによるファンのためのエンタメ舞台だった。「オールナイトニッポン」５５周年記念の、ニッポン放送政策の舞台というから、この軽～いツクリに納得した。客席は男性が７割というのもうなずけた。

美術は、ステージ中の箱の手前が開くと、なかは列車の客席である。周りの光景が流れていくことで、走行感を示す。三角柱が林立する銀河の映像は、ますむらさんの漫画と共通。舞台上の大道具も、下手から上手へと移動し、走っている感がよく出ている。

Takashi Kitamura（751）

実演鑑賞

満足度★★★★

異色のブロードウエイミュージカル。第一に複雑で前衛的な音楽に驚いた。口ずさめるようなメロディーは（最後の「NEXT」以外）全くない。第二に、出てくるのは男ばかり（メインキャストの唯一の女優の朝海ひかるの役は将軍慶喜）、恋も愛もない。第三に、物語らしい物語もない。狂言回し（山本耕史）のナレーションでつなぐ、ペリー来航～明治天皇登場までの日本の幕末史のエピソード集である。
　
　古き良き日本の暮し、ペリー来航、ジョン万次郎（ウェンツ瑛士）と浦賀奉行（海宝直人）の俳句（ポエム）連歌、浜辺の小屋内での秘密外交交渉を覗き見た人々の「木の上で見た」などなど。攘夷派と幕府の剣劇シーンは見ごたえある。音楽が複雑で、最初はなじめないが、簡単に割り切れない分、見終わっても何となくあとをひく感じ。ソンドハイムの音楽は、他も意外と複雑なようだ。「リトル・ナイト・ミュージック」は大竹しのぶでさえ苦労したと聞いた。恐るべし。

Takashi Kitamura（751）

実演鑑賞

満足度★★★★

バウムクーヘン大好きな少年颯太が、あのバウムクーヘンで有名なユーハイムの創業者カール・ユーハイムを似島で知ることによって戦争をも考えさる児童書をミュージカル化。
颯太の探求心の清々しさに一緒になって冒険しているように感じた作品でした。

はみ～にょ（1082）

実演鑑賞

満足度★★★

状況証拠しかない中、世論も警察も、犯人と決めてかかる。その怖さがどれだけ伝わるか。保険金殺人の犯人とされた男の、ふてぶてしい反論が目立つ。そこに、犯人扱いされた反発はあっても、恐怖はない。真実はわからない。警察のハニートラップまがいの、拷問交じりの取り調べは面白い。しかし警察と男のどこまでも平行線の真向対決ぶりは、怒鳴り声の一本調子でどうも乗れなかった。

Takashi Kitamura（751）

実演鑑賞

満足度★★★★

注目のほろびてだが、漸く二度目になる今作は映像で鑑賞した。現代社会の矛盾が無言の内に噴き出す様を情景化した舞台。コンクリの床と正面奥の瓦解したコンクリ壁の残骸は物理的な破壊を表し、人物によって描かれる諸相はその背後の、荒涼たる人間の心の風景。両者の関係への考察が本作の原点である事が想像される。演劇が、芸術が掬い取る使命の核心を扱っている、というのが私の感想。

tottory（2402）

実演鑑賞

満足度★★★★

アメリカのよくあるウエルメイド・コメディ。
すっかり売れなくなった脚本・監督（加藤謙一）が、会社の事務室で首をくくろうとしていると、そこへ、向かいの部屋を割り当てられた新人の契約脚本家（関口アナン）が部屋を間違えてやってくる。昔は少しは名作もある監督だが、頑固でうるさ型、時代からも取り残されてしまっているのだが、映画への情熱は消えない。助手（加藤忍）に慰められ、若者の提案に乗って、自分は陰に回って、自分の脚本を若者を表に出して実現させようと仕組む。なんだか、こんな話、マキノノゾミにあったなぁ（漫画家の話）と思いながら見た。
いろいろあって映画はできあがるのだが、老若二人は仲違い。しかし老監督は仕事をしたことで元気を取り戻しす、といういかにもカトケン好みのアメリカ的なコメディである。
加藤謙一はほとんど２時間台詞だらけなのに初日から全く噛むこともなくうまいものだ。
しかし相手役がいかにも非力で、安心して笑っていられない。加藤に対しきっちり若さで対峙しなければ面白くない若者新人の役は関口には荷が重すぎるし、加藤忍はこの事務所が生んだ良い女優だが、ベテラン中年女性を演じるには年齢が半端になってしまった。そういえば、加藤謙一も、つかこうへいの後、「審判｣や「寿歌」をやった頃のちょっと不気味な迫力がなくなって、うまいだけの中年の俳優になってしまった（戯曲によってはどんな役も出来ると若い頃を知っているものは期待する。しかし、事務所を背負っていると、それは出来ない）。それはそれでいいのだが、芝居で生き抜くのはなかなか難しいとも思った。いずれは｢バリモア｣なんか、うまくやってのけるのかなぁ。演出・チョコレートケーキの日澤雄介というのも期待してみたが、格別どうというところもなかった。アメリカのウエルメイドというのはなかなか手強い「橋田壽賀子的なもの」を持っているのかもしれない。初日で六割強の入り。やはり中年女性が主。

旗森（704）

実演鑑賞

満足度★★★★★

#太田宏 #佐藤滋 #伊藤毅
(敬称略)
とっても楽しみにしていた。アフタートークで知ったが、日本での上演は４つめのカンパニーになるらしい。日本初演が菅原文太と木之元亮だというのだから驚き。それ観たかったなぁ。前回の上演がパブリックシアターの堤真一と草彅剛でチケット争奪戦で大変だった。
その作品を、アゴラ劇場の狭いスペースでやるのだからたまらない。臨場感を想像するだけでゾクゾクした。
結論から言うと、良いとか悪いとかではなく、冷静に落ち着いて観終えた。きっとそれは内容も結末も知っていたことが多分に影響している気がする。そしてやはり、舞台の余白が物理的に少ないことで標高8000mの絶壁における畳二畳に満たないスペースの孤独を、美術セットのコントラストから感じることは出来なかったことが大きい。加えて、陽気さ(恐怖心や葛藤からの裏返しであったとしても)やハイテンションに葛藤を受け止め難かったように思う。冒頭に孤独を感じさせる時間を長く入れたら違うモノを感じたかもしれない。
剥き出しの鉄パイプで組まれた舞台セットは、見えている時の活用法よりも、暗転時に響く音の利用に高山の孤独や恐怖を感じさせる効果があったように思う。
あのサイズの劇場で上演したことに価値があったし、二人の俳優さんも好演していた。空間とどう融合させるか、演出のアイデアが光った。
今作の内容を知らずに観る人を羨ましく思う。

nらoむkれe〜nずaんk（789）

実演鑑賞

満足度★★★★★

登場人物一人一人キャラがぶっ飛んでいるところがあって最初から最後まで飽きずに観られる作品だと思います。観るか迷ってるなら絶対観て損は無いと思います。本当に楽しいです。ツボ浅い方は笑い泣き用のハンカチ必須かもしれません。

天然水（4）

実演鑑賞

満足度★★★★

2.5次元の舞台ですが、原作を知らなくてもすごく入り込める作品だと思います。死生観についてすごく考えさせられる物語だなと観劇して感じました。

天然水（4）

実演鑑賞

満足度★★★★

高校演劇の演目で「日本の大人」を観ることが多く、今回高校生が演じるのと社会人が演じる「日本の大人」に良い意味で違いがあり観ててすごく面白かったです。舞台美術が素敵で開演前からドキドキしてしまいました。

長野 慎平（8）

実演鑑賞

満足度★★★★★

心の中で抱えている善と悪の気持ち、人間それぞれにあるものだと思うけど、一方的に振れ幅が向かってしまうと自分への害を与えてしまう。そんなことを色々考えながら作品に見入ってしまいました。神様は中和のキッカケを与えようとしたのかな。2時間半という長編でしたが、時間を感じさせないくらい素敵な作品でした。

長野 慎平（8）

実演鑑賞

満足度★★★★★

知り合いが出演しているcastBを観劇してきました。シェイクスピアの「ロミオとジュリエット」をヘビメタ系の歌とダンスを交えて、作品としての軸をしっかりさせながら演じている役者さん達に見入ってしまいました。作品として恋愛悲劇で有名なだけでなく、現代につながるメッセージ性があるということも作中で表現されており、全体を通して素敵な舞台でした。

長野 慎平（8）

実演鑑賞

満足度★★★★★

ノンフィクションの物語がミュージカルとなっていて、役者さん一人一人の表現にパワーや熱量を感じすごく感動しました。
劇場内の大きな空間だからこそ出来る舞台だと思いましたし、舞台セットの工夫もされていてすごく満足でした。

長野 慎平（8）

実演鑑賞

満足度★★★★★

初日の舞台を拝見。
いろいろなことを考えさせられる、見事な作品だった。この戯曲を選んだ段階で、半分成功していたのではないか。もちろん、残りの半分は加藤健一ら３人の登場俳優が思う存分その力を発揮したことだろう。

加藤忍は今回はいつもにまして、情感がこもった演技だった。過去の栄光が大きすぎて次のステップに踏み出せない老映画作家の背中をそっと押す優しさ、包容力が演技から十分に伝わってきた。主役の加藤健一をしのぐ出来栄えだったと思う。
もう一人、若手で勢いのある新人作家を演じた竹下景子の息子・関口アナンもよかった。ちょっと雑なところもあったが、まさに勢いだけで突っ走る若者をうまく演じた。世代交代というか、時代の波に乗る感じをとても長い手足を存分に使って全身で表現していた。

冒頭から少し驚かされる。天井の梁からぶら下がったロープで老作家が首をつろうとしているのだ。そこにたまたま若手作家が「部屋を間違えた」と入ってくるのだが、この若手作家がプロデュース会社と作品を世に出す契約を取っていることを知った老作家は、作品のクレジットから撮影監督まで自分はすべて黒子でいいので自作を使うようにこの若者を説得する。
斜陽と日出る勢い。そんな対比だけでなく、引き際の難しさや、いい作品と世の中に受ける作品が異なるという、映画演劇の芸術性と大衆性のせめぎ合いみたいなところも存分に演じられる。

今回は爆笑場面はないのだが、カーテンコールの時に起きる拍手はいつもより力強かった。

かず（572）

映像鑑賞

満足度★★★★★

タテヨコ企画の演目は去年から注目し始めていて、『家族のカタチ』、『ゾウとパンダと見えない虹のはなし』とシンプルなセットながらも役者たちの卓越した表現力で今もなお心に残っている傑作ばかりだけど、本作も当然と言おうかやはり超絶傑作だった！
上記二作では割と日常の何気ない光景にフォーカスしたものだったが、本作では【精神疾患の母による児童殺人事件】というヘヴィなテーマながらも不思議と「日常からの逸脱感」はなくてやはり日常のリアリティを突き詰めつつもそこに止まらぬ「光」を根底に感じられるのはこのタテヨコ企画 ならではだと思った。

ネノメタル（1）