最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★★

最高におもしろかったです。
ストーリーはわかりやすくて、グイグイ引き込まれて、アッという間の100分でした。
白いドレスの女性たちが舞っている姿は、ハッと息をのむほど綺麗でした。
行く前はおもしろいかなあ、と不安でした。
あらすじを読んだ時は、母親の子育てでウツになってしまう話カナと想像してました。
又は抽象的な話カナと...
こんなに素敵なお芝居なんて、ビックリしました。
お父さん役の役者さんの最後のシーンのクライマックスは感動的で、観て良かったと心から思いました。

プヒのかあさん（1453）

実演鑑賞

満足度★★★★★

本格的な殺陣がたっぷり観れて大満足でした。
龍馬と歳三が兄弟という設定、決して不自然でなく、むしろ兄弟の微妙な感じが上手く出ていて引き込まれました。
イケメンの役者さん、渋い感じの役者さん、綺麗な女性の役者さんの真剣な素晴らしい演技に感動でした。
続編もあるようで、楽しみです。
満席で、帰りながら、ファンの人たちが興奮して騒いでいて満足そうでした。
衣装、髪型なども楽しめました。
とても良かったです。

プヒのかあさん（1453）

実演鑑賞

満足度★★★★

どこまでも前向き。青年劇場らしい舞台だった。農業を考え抜いた作家山下惣一の作品が原作で、今風にアレンジしてある。

扱っているのは農業だが、テーマは太陽光発電と農のコラボであるスマート農業や、富裕層向けの付加価値を付けて輸出する農業の未来、飼料の高騰で危機にひんする酪農、これらをめぐる世代間対立。老いらくの恋というタイトルは、主人公のおじいさんが若い女性と恋仲になるのではなかった（当たり前か）。このほかにも、昭和の男は連れ合いに「ありがとう」を言えないとか、ラストシーンに向かって走る世代間協力とか。脚本の高橋さんは盛りだくさんの要素を盛り込んでいる。これも青年劇場らしい舞台と言えるかもしれない。

青年劇場の看板俳優である葛西一雄、藤木久美子、吉村直が舞台を引っ張る。どちらかというと高齢者が頑張っている舞台だ。客席も高齢者が大半を占める。だから、金色夜叉のメロディーが流れるとあちこちで笑いが起きた。葛西と吉村の金色夜叉の村芝居にも、大きな拍手が起きていた。数少ない平成時代以降生まれのお客さんには、どういうことなのか分からなかったかもしれない。

だが、舞台が扱っているのは現代であり、ウクライナ戦争による穀物価格の高騰、飼料価格の高騰や新型コロナ、農地での太陽光発電なども舞台の要素である。冒頭、食料自給率の問答から始まるが、高齢化が進む日本の農業をどうしたらよいのか、考えさせられる舞台でもある。

かず（584）

実演鑑賞

満足度★★★★

頂いたチケットで劇団Q+「マミーブルー」観劇。戦争の虚しさ、愚かしさ、亡くなった者、残された者の未来への想いが描かれていて良かったです。個人的に３１１を経験してるので少し重なりました。一点、中盤ぐらいまで芝居が流れてる感があったのでメリハリがあると良いです。ありがとうございました☺️

きみちゃん（鈴木公成）（45）

実演鑑賞

満足度★★★

開演前SEはデヴィッド・ボウイのラスト・アルバム『ブラックスター』。この時点で観客の気分はかなり出来上がっていく。客席中央通路を大胆に使う構成。萬劇場はとても観易い。
小さな白い和傘を差した真白な衣服の主人公、柳本璃音さんが静かに海から現れる。衣装・ヘアメイクデザインも彼女。これがずば抜けたセンスで圧倒される。
「水に全ての記憶は溶けていく。まるで海は過去も未来も全ての想いが溶け込んだスープのよう。想い出せ。かつてか、遥か未来にか、己が刻んだ情念の記憶を。決して忘れることはない、と深く刻み付けたあの日の思いを。」(意訳)
オープニングは寺山修司の散文詩の感覚、凄くお洒落でポップなアングラ。
現れた人魚達の幻妖的な美しさ。顔の一部に鱗のようなメイクや模様。

雨が降り続く海辺の村、子供達は人魚の目撃談を聞いて集まる。これがまた琉装(ウチナースガイ)を思わせる色きらびやかな出で立ち。すると防波堤の先から本当に人魚達が現れる。逃げ出す子供達。一人、逃げ遅れた凪(柳本璃音さん)が目にしたのは遠い昔に海で亡くなった母(小夜子さん)の姿。人魚の尼御前(あまごぜ)〈中村容子さん〉は、とある警告を発す。

凪の友人役の佳乃香澄さんが印象に残る。友人役の宮越虹海(ななみ)さんのインパクトのある化粧。同じく友人役の加村啓(ひろ)氏は関東連合の柴田大輔を思わせる凶悪な風貌。

寂れた村に転機が訪れる。山高帽に襟無しの白いチャイナ服の上下、赤い長靴にヒヨコ色のフェザー・コート、虹色のパラソルというふざけた格好の男が突然現れる。小日向文世の志村けん風味、イエロー山口(史歩〈ふみ〉氏)だ。彼が持ち掛けるある提案。

この劇団、独特のオリジナリティの妙味。ステレオタイプな物語をイメージしていると、そうはいかない。凄い好きなセンス。ヴィジュアル・イメージが斬新で突き刺さる。
是非観に行って頂きたい。

ヴォンフルー（2229）

実演鑑賞

満足度★★★★★

二日間、五作品を観劇。作風に幅があって全く疲れなかったし、面白かった。
言葉に重点を置く芝居、身体に重点を置く芝居、斬新な手法に挑戦する芝居があった。
四十分という尺の中で何ができるかというのは実際難しいと思う。選ばれていた劇団の芝居はどれもそれぞれに「重いテーマ」を扱った芝居で、中には少し尻切れトンボになってしまっている感のある作品もあった。
しかし、そういった点を含めても刺激的な公演だった。

笠羽流雨（20）

映像鑑賞

満足度★★★★

一つ一つの作品の面白さもだが、作品の幅の広さもこの演劇祭の醍醐味だと思う。私が見たのは映像だったので、生の舞台とは性質は異なるが、かなり楽しめました。

笠羽流雨（20）

実演鑑賞

満足度★★★

あなたは将来 何になりたいの、夢は…といった子供の頃に聞かれたり、文集等に書いた記憶がある。一人の少女の「宇宙の果てを見てみたい」、そんな思いを誰かに話して夢物語を共有したいが…。
何世代にも亘って 友達の なりたいもの、夢と対照させて紡ぐが、時代感覚は敢えて変化させない。その過程は、夢を持ち どのように実現させるか、そして それは職業なのか具体的な目標なのかを自問自答するような描き。

少女の心情は何となく分かるが、＜演劇＞として どう表現するか、その試み挑戦しているかのような。表層的には楽しめもするが、意図しているところは 手強く難しい（伝えてナンボのもん）。
前作「真っ赤なブルー」同様、物語として紡ぐには、少し難しいような独特の世界観を表現しようとする。そして何となくではあるが肯いてしまう、もしくは共感する、といった妙味を持つ作品。

さて キャストの役名（苗字）は、西武新宿線の駅名になっているが…。
（上演時間1時間25分）　

タッキー（3964）

実演鑑賞

満足度★★★★★

「クロノス・ビギンズ」パワフルでコミカルで楽しかったです。真剣に考えると・・・以下ネタバレ

みなみ（3193）

実演鑑賞

満足度★★★★

チームWを観劇しました。
この7人の船人達は何者？という謎めいたストーリーでした。
ちょっと説明的な部分が多い印象はありましたが、惹き込まれました。
ラストは、切なさと共に、よくよく考えると怖い気もしました。
面白かったです。

こぴ（3769）

実演鑑賞

満足度★★★★★

#星の果てまで7人で 観て来ました〜👏😊チームワンダーとハイパー、2つの味付けは【柔と剛】って感じで、良い意味で全く異なる雰囲気でした。2チームを観る事により、それぞれのパートを違う役者さんがどの様に演じるのか❓興味深いものでした。是非2チーム観劇がオススメです💯🙆@totsugekiclub

きくりん（15）

実演鑑賞

満足度★★★★

再演されている人気作品ということなので、期待して行きました。
とても良かったです。
不思議な雰囲気でもあり、和気あいあいでもありました。

始まりのところの、キラキラした演出が良かったです。
宇宙とか星の空間をイメージしたのだと思いますが、星の煌めきがとても綺麗でした。
そして、音楽も素敵でうっとりしました。

タオルがなんとか... のところは笑えました。
帰りたい、帰りたいという切実な思いが伝わってきました。
たぶん私も同じ状況に置かれたら、そう思うと思います。

プヒのかあさん（1453）

実演鑑賞

満足度★★★★

朗読劇ながらチラシと同じ
黒い着物で統一した
今は亡き武将達が迫力で演じられていました
効果音や照明も工夫されてました
ただねぇ
１時間５０分もの長丁場で飽きたらしい
前方席の兄さんが
スマホを暗い客席でも気にせず
普通に使い出したのは
閉口どころではなかったわ
観劇数は多い我ながら
こーゆー人は初めて見ました
コソッと見る人はいたけど
まるで自室のリビングで
TVでも眺めているみたいに
スマホいじってた感じで
周囲なんぞ気にしないとはねぇ

長寿郎（5881）

実演鑑賞

満足度★★★★★

Side Aの「桜川家の四兄弟」を拝見。結論から言うと、とてもいい作品だった。脚本もいいし、なにせ四兄弟の演技が秀逸だ。間違いなく、泣ける。

東北の地方都市に住む母親が死んだ。母親には四人の息子がいた。膵臓がんで、事実上手遅れの状態だったようだ。四人の息子の実家には桜の木があった。母はこの木を残してと話していたらしいが、木が根を張って家の水回りに影響していることもあり、四十九日法要に集まった四兄弟の意見は割れる。さらに、この家を買いたいという業者がいて、実家を売るのはどうかという話まで持ち上がる。
長男は浦和で塾を経営、次男は東京近郊で高校教師、三男は福島市で居酒屋の店長、四男は実家に住み作曲家志望だが若干ひきこもり気味。四人も兄弟がいれば、たいがいはもめるだろう。桜の木を切るのかどうか、さらに家を売却するかどうか。舞台はそんな激論が交わされるところからスタートする。
しかし、物語が進行するにつれ、桜の木も実家の売却の話もかすんでいく。母は膨大なメモを残していた。そのメモに書かれた暗号のような文字と数字。この謎解きが進んでいくと涙腺が決壊する。

故郷が地方にあり、息子や娘が東京や近郊に住んでいる人は多いから、客席にはすぐにこの四兄弟の思いを自分のものとして受け止めていく空気が醸成される。そして、知的な労働についている上の二人に対して、三男は居酒屋、四男は未来が定まらない状態というある意味での「格差」がとてもリアリティーを持つ。学校の仕事のため母親の臨終に間に合わなかった次男を三男が激しく責める場面があるが、それは「居酒屋」の仕事にコンプレックスを持つ三男の意趣返しでもあるし、次男も仕事を言い訳にして臨終に来なかった負い目を表している。次男はそんな負の感情が破裂させ、母親の遺言である桜の木や実家を守るために婚約者の意向も無視して実家に戻って住むと強引に主張してしまう。このように四人の兄弟のそれぞれの成育歴や、現在の状況が絡み合って、いかにもそうだなというリアリティーが増していく。
母親は四人を育てるに当たり公平を旨としたというが、実際にはそうも言ってはいられないのが現実だ。仮に二人兄弟でもそうだと思う。自分の経験でもそうだが、母親はそれぞれの息子にしか言わないことがある。息子たちはお互いにその会話に込められた母親の思いを知ることはない。舞台の展開はこうした人間関係や母親の思いを丁寧に描いていく。結果、母親の隠された思いに客席は涙するのだ。

脚本も見事だが、冒頭にも書いたように四人の俳優は出色の演技を見せる。兄弟たちは、本気で泣いているのだ。小劇場の舞台だから余計に、あふれる感情がダイレクトに直撃する。泣かずにはいられない秀作のエネルギーを味わう価値は大きい。見ないと損するかも。
　

作曲家志望の四男が住み、居酒屋の店長をしている三男が福島市から車で１時間の距離を

かず（584）

実演鑑賞

満足度★★★★

110分。休憩なし。

てっくぱぱ（1541）

実演鑑賞

満足度★★★★★

題名から、ナチ占領下のチェコでアメリカからやってきたジャズに酔い痴れる若者たちの群像劇だろう程度の(不完全な)印象で劇場に足を運んだのだったが、久々にスゴイ舞台を観た。今年はこれで９６本目の観劇となるが、現時点で今年のＢＥＳＴ１だ。

チケットにはＥＸ列と記されていたので、通常の客席外に増設された席で見切れもあるかと思っていたのだが、２列目(Ａ列とＢ列の間。Ｂ列から階段席)のセンターだった。

(以下、ネタバレBOXにて…)

ＭＩＮｏ（769）

映像鑑賞

満足度★★★★

映像の迫力が半端ない！しかしながら、肝心のストーリーから外れる笑いネタらしきものがストーリーの流れとキャラクターのイメージ（あくまで主観だが）を、原作から離れさせていくような気がしてならない。楽しい舞台ではあったが、アニメとのギャップが大きい気がした（一部そのまんま！というキャラがいないわけではないが）。

harumi姉さん（2489）

実演鑑賞

満足度★★★★★

丘山さんのヒソカ観たさに観劇。想像よりかなり完成度のヒソカ堪能！！上田くんのイルミもなかなか魅せる。もちろんゴンにキルア、クラピカ、レオリオのメインキャストも次第にそれと見えてくる。2011年放送のアニメだったが、色あせない。無茶苦茶楽しかった！アニメならかなりの長さのストーリーを短時間にまとめ、それでも話がぶち切れることもなく、登場人物の魅力も損なうことなく仕上げた辺りは流石の一言！演出もガンガン迫ってくる感じで迫力があった。満足！

harumi姉さん（2489）

実演鑑賞

満足度★★★★

母ちゃんの気持ちがいすごくすごく心に刺さりました。
父ちゃんもすごく素敵。
ごく普通の家族なんだけど、「水俣病」が原因で差別を受けそれに対し果敢に生きていく姿に涙しました。

はみ～にょ（1090）

実演鑑賞

満足度★★★★

良かったです。物語は薄々知っていたものの、観劇は初めてかも。
特にコロスが良かったです。
仏たちにしか見えない！！金閣寺のシーンではキラキラと目映い舞台美術が素敵でした。
なるほど、あーいう家族環境で育つと…とも考えて見たり。

はみ～にょ（1090）