tomocoの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

舞台俳優・大泉洋の真髄
世界で上演され続けているイギリスの戯曲「ドレッサー」
第二次世界大戦中の、ある劇団の座長と付き人の関係とその周囲の人との関わりを描いた作品。
日本でも過去に何度か上演されたが、初めて見る作品だった。しかし、三谷幸喜演出、大泉洋出演となっては期待も高まり、観に行った。

見て、感じたのは、大泉洋の集中力の高さ、膨大な量の台詞。さらに、モノマネも入り、役者大泉洋の演技力の高さを感じた。

ストーリー自体は、座長と付き人の関係が、「リア王」とそこに出てくる道化との関係に合わせていたそうだが、シェークスピアなんて、高尚なものを見ることのない私にとっては、分かることはなかった。
しかし、この作品を見たときに、付き人に切なさを感じた。

シェークスピア劇が、海外ほど浸透していない日本では、難しい面もあるかと思うが、それでも、演技力の高い役者さんが多数出ていることもあり、十分に楽しめたと思う。

満足度★★

切ない気持ちになった
22年前に行方不明になった妹が見つかったことから始まるストーリー。

妹ではないかと思われる人物・上原を発見し、連れてくるところから、不思議な感じになっていく。

満足度★★★★

良かった！
どうしてジョセフが妻と離婚したのかはよく分からなかったけど、最後まで見たとき、家族の大切さを感じるストーリーだと思いました。
また、人種差別もストーリーの筋に入っていて、今の日本ではありえない話だけど、ふと、そういう時代があった、そういう場所が今もあるかもしれない、と思い出されました。
ヴィヴィカは、そんな人種差別のある時代に生きていたけど、そこで抱える葛藤を吐露した瞬間は、私自身が抱えていた悩みも近いものがあって、それでも許せない私は本当はいけないんじゃないかとか、色々考え込んでしまいました。
people purpleのストーリーは、分かりやすく、とても感情移入しやすいので、大好きです。そして、その台詞１つ１つが、何気なく生きている自分をフッと振り返る瞬間を作ってくれて、本当に観に行って良かったと思いました。

満足度★★★★

面白かった
キャリアも実績もある土田さんと千葉さんが２人芝居をするということで、大変、楽しみに行きました。
逃亡してから２０年後、すっかりヒモ状態の男と、生活のためにスナックで働く姐さん。
二人の関係が「反対じゃない？」と思えるようなやりとりが続いたところは、千葉さんの冷静な声だけど控えめな雰囲気が抜群に生かされていて、とても面白いやり取りでした。
８日にも行って、アフタートークで、お二人の野望というか、今後の展望も話されていました。その中で、全国で公演したい！とのことでしたが、自分の家の近くでもしてもらえるといいな・・・と思いました。今後のお二人に、また注目したいと思いました。

満足度★★★★

賑やかで楽しいお芝居でした
日替わりのゲストさんが登場し、いつも以上に人数も多く、とても賑やかなお芝居でした。

満足度★★★★★

感謝の気持ち
　阪神淡路大震災から１８年、震災前まで生きた時間よりも震災後に生きている時間が長くなった。
　２年前には東日本大震災もあり、すでに阪神淡路大震災も「過去のもの」と感じることが多く、阪神の被災者としては心苦しいものがある。現在、関東で住んでいるため、周りはどうしても３．１１への気持ちが大きく、それ自体を否定することはないが、やはり私は、１．１７への思いの方が強い。

　そんな中で、舞台「ORANGE」は、すでに３度目。初めて見たのは、３年前。今はなき前進座劇場だった。きっかけはヨーロッパ企画のお芝居を見に行ったときに「ORANGE」のチラシを見て、「行かなきゃいけない」と、心に何か感じたことから、チケットを手配した。そして、観劇した後、心の底から脚本を作った宇田学さん、そして演じてらっしゃるpeople purpleの皆さんに「ありがとう」という気持ちになった。
　
　震災を扱う作品の多くは、絶望を全面的に出したものか、希望を見出してハッピーエンドで終わるようなものが多いと感じ、それらの多くはお涙頂戴もののストーリーで、嫌悪していました。震災後、しばらくは震災を扱う作品を見ることはなかった。
　そんな私がどうして「ORANGE」を「見にいかなくてはいけない」と思ったのか今となっては不思議だが、少なくとも、「ORANGE」を見て、本当に良かった、このような素晴らしい作品があることを知れて、幸せだと思った。

　「ORANGE」は、あの時、あの場所であったことが目の前で繰り広げられ、それは絶望的でもあるけれど、でも、本当だったことを描いているからだ。
　演じられる役者さんのご苦労は相当のものだと思うが、あの時のあの現場、あの時間がリアルに繰り広げられ、それを多くの人に知ってもらうことは、阪神淡路大震災の被災者として、心が救われる思いになる。

　多分、これから東日本大震災の被災者、他の自然災害（事故や事件もありますが）の被災者も同じように感じると思うが、「忘れられること」ほど、悔しい・悲しいことはない。
　だからこそ、このお芝居が私にとって「ありがとう」という気持ちになるのだ。

「ORANGE」のはじめの台詞に東日本大震災の被災者に対する言葉が入ったことで、きっと私と同じように救われる人はいると思います。
　本当にありがとうございました。
　

満足度★★★★★

キュートな窃盗団
チラシをみても何を見ても、「ダンディーなSF会話劇」とあった。
だから、今回、MONOはダンディーを目指すのか、と思って期待しながら劇場に向かった。
でも、実際、あれはダンディーだったのだろうか？？？

５人の窃盗団が、船の中で繰り広げる失敗→言い訳の繰り返し。
あっという間に時間は過ぎ、期待したことは自分の元に訪れることはない。
ある種の絶望さえ感じてしまうけど、その様子が滑稽で、それを演じるMONOの皆さんがとてもキュートでした。
それぞれのキャラクターが持つ魅力と役者さんの演技力の素晴らしさ、見事なチームワークによって生まれる会話のズレが面白かったです。

前回の「少しはみ出て殴られた」に見られる、バイオレンスな部分や目を背けたくなるような部分はなくて、むしろ笑えるんだけど、胸にズシッとくる台詞が散りばめられていて、さすが土田さんだなぁ・・・と感心しました。

ここ数日、複数のストーリーが絡み合ったお芝居を見ていただけに、１つの芝居を落ち着いて見ることができ、充実感を感じた。

満足度★★★

きらびやかなお芝居
性にまつわるストーリーがいくつも繰り広げられ、その１つ１つに濃密なエロスを感じた。
初めて見るナイロン１００℃は、煌びやかで「派手！」という印象だった。
結局は、つまるところ「エロ」だよ！と言われているような気もしたが、何か生きるってものすごいパワーが必要で、そのパワーを見せてもらったようなそんなお芝居でした。

満足度★★★

突き抜けた先には？
若い感性が溢れるお芝居という印象の強いものだと思いました。
テーマが「闇」で、３つのストーリーが時には絡み合い、時には並行してすすめられていく中、自分たちが今進んでいる道（人生？）の先には一体何が見えるのか、私は何を目指しているのか、そんなことをふと考えました。
今回、突き抜けた先に見えるものを３つのストーリー、それぞれにあるわけだけど、個人的には陸上選手のお話が一番胸に落ちたような気がしました。

満足度★★★★

パワーと勢い
初めて男肉du Soleilを観ましたが、みなさんのパワー溢れるダンスと勢いでおしまくるストーリーにはただただ圧倒されました。

満足度★★★★

安田さんが良かったです！
ケーススタディを用いて行う「講座」という形で行われた本公演。
安田顕さんの濃いー演技が印象に残りました。
芝居あり、ダンスあり、歌あり、パロディありと、要はなんでもありのお芝居で、楽しいことこの上なしでした。
内容としてとても感動するようなものではないけれど、ただ単純に笑いたいと思ったとき、スカっとするお芝居だと思いました。
イケメン大東俊介さんが主役ではあったというのに、安田さんの濃い演技だけが心に残りました。

満足度★★★★

心優しき人たちに幸あれ！
あるお土産屋さんの跡取り「謙介」その姉「真奈美」そして妹「この実」。
３人には、「ショージ」という兄がいる。
４人はある日、店で集まる予定だったが、「ショージ」が来ない。
代わりに、女性がぞろぞろとやってきた、「ショージ」を探しに。

「ショージ」の元妻「香」、香の前後でショージと付き合っていた「清子」、香と清子とショージの相談相手「竹子」。
店にしょっちゅうやってくる若い女「佐藤」。
そして、謙介と商売上の付き合いがある「西牟田」、店の職人「三千代」までショージと付き合っていたという。

女たちは、自分がショージの彼女であると公言し、相手を牽制し始める。
謙介達は、困ってしまうが、どういうわけか女たちに巻き込まれてしまう。

でも、結局、ショージの居場所は、ある女性の家でいたことが発覚し・・・・

満足度★★★★★

３年ぶりの新作は満足しました！
前作「下荒井兄弟のスプリング・ハズ・カム」から３年。
各方面でソロでの活躍著しいTEAM NACSの新作となれば期待も最高潮です。

本命を「東京公演」、保険として「大阪公演」を予約したところ、両方ともチケットがとれたので、無事に２回、行ってきました。

時は戦国時代。
かの有名な桶狭間の戦いから始まる。
本来、史実に基づけば、今川軍に徳川家康も明智光秀もいないのだが、森崎さんがアイデアを出したことで、同時代に活躍していないはずの武将を同じ時代に生かすことで、物語に深みとストーリー性が生まれた。

満足度★★★★★

MONOを観に・・・
今年の２月にMONOの「少しはみ出て殴られた」を観に行って以来、MONOに釘付けになってしまった私。
ちょっとでも観れないものかと思い、探し出したのが「PLAY　PARK」。
最終日に出演するということで、昼公演と夜公演がありましたが、夜公演は売り切れていたので、昼公演に行くことにしました。
５組出演中、MONOは４番目。
期待も最高潮に来たときに登場！でした。

満足度★★★★

今置かれる自分を振り返り・・・・
５月１９日、三鷹芸術文化センター星のホールにて「燕のいる駅」を観てきました。

ある駅に流れるいつもと変わらない時間。
しかし、遠くの空にタヌキの形をした雲があらわれたことから、そこにいる人々は「世界が終わるのでは？」と考え始める。
でも、外は、何も変わらない風景がそこにあるというのに・・・・

満足度★★★★

純真さと爽快感を感じました
ヨーロッパ企画の黒木正浩さんといえば、格好いいとか、男くさい世界とか、多分、多くの女性には理解されないかもしれない（ここに自分が女ということは棚上げしていますが・・・・）独特ではあるけど、ある種の世界観に信念を持って表現している人だと思う。
そんな黒木さんが脚本・演出、そしてとくお組の柴田さん・篠崎さん・堀田さんが客演となれば、行かないわけにはならないだろう。

今から約３０年後の世界に住むキラネネとドラゴン。
仲睦まじく過ごしてきた２人だが、ある日、ドラゴンが事故に巻き込まれ死んでしまう。
そして、そのショックでキラネネも後を追って自殺するが・・・・

満足度★★★★★

とても良かったです！
今回も２回、観に行ってきました、「深夜の市長」！
１回目と２回目で見比べるというか、２回目に１回目にぼーっとみていたところなどを詳しく見れてよかったと思います。

２１世紀の現在に住む「浅間」という司法修習生。
彼の趣味にしている真夜中の散歩。
ある日、行き先もわからないバスに乗ったところ、全く訳の分からない世界に飛び込んでしまう。
そこは・・・・

「真夜中のT市はラディカルでドラスティックになる」
という言葉にあるように、浅間がたどり着いたのは、昭和１１年のT市。
T市は、雷文と卍という２つのグループが勢力争いをしている街。
そこに「市長」と呼ばれるバーのマスターに出会ったことで、浅間は、その世界にドップリをつからざるをえなくなる。

満足度★★★★★

自分に投げかけられた課題
ヨーロッパ企画の諏訪さんと中川さんが客演、とくお組「雲をつかむような冒険」でアフタートークで爆笑をとっていた土田英生さん脚本・演出、そして以前から注目していた劇団MONO、ということで２月２５日の夜公演を観に行きました。

「線とは何かを巡る寓話」とチラシにあったが、まさに「線」を巡るストーリーだった。
場所は、マナヒラ（架空の国）にある刑務所。

満足度★★

原作に興味をもちました
ルームシェアをしている男女のストーリーで、物語自体は淡々とすすんでいきました。
映画や原作を見たことがなく、新鮮な気持ちで見ることができました。

満足度★★★★

人生を振り返ると・・・・
酒井なおという女性が、自分の生い立ちを語り、それが繰り広げられる。
それは、平凡としか言いようのない人生だったはずなのに・・・・