じべ。の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

ハッカ味
初見のシンクロ少女と、旗揚げ＆第２回と観てきている演劇ユニット てがみ座のカップリング。
まずはシンクロ少女の「極私的エロス」。
主宰（＆作・演出）である名嘉友美のかつての夫との出会いから離婚までを描いた私小説ならぬ私戯曲で、結婚を祝す友人たちとの会話と反対する友人との会話という相反するものを同時進行で見せながら、時々双方の台詞がシンクロさせる手法が面白く、言い争いでは一言発する度に台本（ってか原稿用紙ってか）を１枚ずつ乱暴に捨ててゆくのも愉快。
てがみ座の「カシオペア」は09年6月の旗揚げ公演での芝居版を観ており、そちらがフル・オーケストラ伴奏だったのに対してこちらはアコースティック・ギター１本の弾き語り、な風情。
その分、会話が前面に押し出されており、前述の喩えの如くそれぞれ面白さがある感じ。

満足度★★★★

サクゾウにはイタく共感
「ホスピタルクラウン」的発想をもっと進めて取り入れた診療を行なう病院を舞台にした悲喜こもごもの人間模様、チラシの惹句から予想したような（σ(^-^) の弱点でもあるところの）家族ものではなかったものの、息子を亡くしたことから目をそむけ続け…というか逃げ続けて、入院している声を失った少年に息子を重ねているサクゾウにはイタく共感。
また、そんなクライマックスを経て迎える結末は、「逆・胎児の夢」（ありゃ？胎児は前世を夢で見る、ではなくこれから迎える人生を見る、だったっけ？だったら逆じゃないな）的で、こういうのもまた好きなんだな。
で、そんな全体構造もそうだし、序盤のちょっと騒がし気味にコミカルかつテンポ良く進む感じにも野田秀樹的なモノを想起したのは当日パンフに「初演は野田・鴻上リスペクト的なものだった」と書いてあったからだけではあるまい。

満足度★★★

どう謎が解かれて行くのかワクワク
妖怪・件（クダン）と笑忌（ワラキ）に気に入られておりその力ゆえ警察の捜査に協力させられたりしている高校生・雅貴が巻き込まれるストリートギャングたちの抗争…な物語。勝手に DMF の『SLeeVe』風なのかと思っていたらさにあらず、クライムサスペンスが中心で「不可能犯罪」的部分のみに妖怪が絡んでいるというスタイル。
だもんでこれはこれでまた予期していたものとは違った別の面白さがあり、むしろどう謎が解かれて行くのかワクワクしながら観る。
ただ、「一件」ならぬ「一見」落着の後、ちょっとしたひっかかりから黒幕の存在に気付くのが雅貴なのは主人公として当然なので悪くはないのだが、「金田一少年の事件簿」などで見慣れてしまったため、むしろ黒幕の存在に気付くのは女刑事で、それを読まれて逆に窮地に陥った彼女を救うのが雅貴、なんて展開の方が斬新に感じられたかも？

満足度★★★★

観る側を舞台上に引き込む求心力
母を亡くして姉妹２人が住んでいる家に、町の再開発でしばらくマンション…もとい、億ションに移住し、その間に賃貸マンション兼住宅に改築することを勧める役場の男と町内の世話役が来るが、姉は思い出いっぱいの家にそのまま住み続けたい（共感！ってかその胸中がビンビン響いてきた）と言い…な状況から始まる物語は駅前劇場進出ということで気合いが入ったワケではあるまいが、140分という長尺。
がしかし、ライトなタッチでコミカルな味もある導入部から、次第にシリアスに転ずるにつれ、観る側を舞台上に引き込む求心力のようなものがあり、それゆえ舞台との距離が近く感じられて観ながら「ここ、OFF・OFFじゃなくて駅前だよね？」などと思ったりも…。（←ちょっと作りました(爆)）
前作から「身近な感覚」は以前と比べて若干薄れた（あるいはフィクション度数がアップした？：個人の感想です）ものの、会話の自然さは変わらず、それとキャスティングの妙（意外なケースも含めてそれぞれハマっているんだな）の相乗効果で引き込まれるのかしら？
で、時節柄もあってか、ラストシーンはマチネ同様、積もるほど降りしきる桜の花びらたちという…。
ラストシーンといえば、暗転の間に家具類を全部運び出して転居後を見せたのも良かった。

満足度★★★

ミステリーからファンタジーへ
キャンパス内で死んでいるのが見つかり自殺と判断された教授が研究していた「散らない桜」について薬品会社の女性と学内のイベントで咲いている桜が必要な女子学生が調べていると…な物語。
警察は自殺で処理したものの殺人なのではないか？的なミステリー（サスペンス？）風味もありつつ、過去の出来事などが絡んでファンタジーとして開花する流れが独特。
また、広い舞台をいくつかの場所として使い分け、中心となる部分では普通の演技でそこに入る前とそこから出てからはスローモーションになる演出も面白い。

満足度★★★★

往年のNHK少年ドラマシリーズのオトナ版的
まずは出だしの作業中のシーンで針金で作った削岩機やシャベル（あるいはスコップ）に感心。フレームだけなのに雰囲気がよく出ている、的な。ある意味阿佐南のダンボール製小道具に通ずるか。
その直後、「ここから彼の妄想なのね」と一目でワカらせる照明にも感心。
ガラリとトーンが変わって引っ込み思案の田西がズバズバ言うんだもの、事前情報や説明がなくてもバッチリ。
照明に関してはその後の隠れ家の中と外の変化や、ラストでトンネルから出た時の陽光とやや遅れてそれに加わる逆光も見事。
他に演出では、水辺で顔を洗おうとして水面に映った自分の姿が源五郎であることに気付く田西、なシーンや終盤、外まで比較的近い部分を掘って脱出しようとする場面などの見せ方・表現方法も上手い。
源五郎と言えば、本人が時空を超えるのではなく『ウイング・オブ・ゴッド』などと同様に心だけがその時代の人物に入る「マインド・スリップ」（勝手に命名）の形態ながら、元の人物と入った人物が会話する（演者も２人）なんてのが愉快。
でもって、思っていたほど命を粗末にしているワケではないが、敵前逃亡よりは死を選ぶという源五郎に対して田西が「恥とか言うけれど死んでしまったら何もならないじゃないか」と言うところはσ(^-^) 好みのテーマだし。
あと、客入れ時のBGMが『荒野の７人』のサントラ盤（ほぼ全曲？）で、本編のオープニング曲もそのメイン・テーマだったこともあり、途中で野武士（？）がいるかどうか村に偵察に行く場面などに『七人の侍』へのオマージュも見る。
そんなこんなで前年９月の『アマガエル』よりもこちらの方がより好きかも。

満足度★★★★

オールレンジのミュージカル系
最初に書いておくと、開演前に当日パンフでどんな鳥が出て来るか見ておくとより楽しいかと…

「カゴの小鳥」を主人公に鳥たちの世界を描いた観る年齢層を問わないオールレンジのミュージカル系、深読みなどせずそのまま観ても十分に楽しい。
また、特に鳥っぼくせず配色だけでそれらしく見せる衣装も一見の価値アリ。

満足度★★★

空腹で観たら拷問？(笑)
緩急自在、硬軟取り混ぜ、笑いとシリアス、直球に変化球（ビーンボール？(笑)）、大波小波など様々な要素の心地好いリズムに乗ってアッと言う間に終演。
しかし事前情報があったからイイようなものの、もしも空腹で観たらアレは拷問だったかも？(笑)

満足度★★★

サイバーパンクSFの王道
脚本・演出が舞台向きでなく客席の笑いが鎮まる前に先に進むがために聞き取れない台詞が少なからずあるのにストレスを感ずるも、ヒトの脳の働きをロボットに持たせるというサイバーパンクSFの王道として楽しむ。
とはいえ、隔靴掻痒の感があるのは免れ得ず、しかしそれはもしかして世代間ギャップによるものかも、などと思ったりも…(爆)

満足度★★★

Eキャスト
おそらくは全５組の中で１、２を争う舞台経験者であろう２人の顔合わせにつき（…と思ったが小林夏子の方が多いかも？）安定感は抜群、むしろ観るのが４回目ということもあってかスリルに欠けるような気さえするほど。
なお、終演後に堤幸彦（原案・演出）、三浦有為子（脚本）のリードによる全出演者の舞台挨拶あり。

満足度★★★

最後の台詞が心に響く
シニカルな幸福論として既視感や教訓臭満載だが、オチを知っている古典落語の滑稽噺に笑えたり人情噺に泣けたりするのと同様、最後の「進化したピテカントロプス・エレクトス（直立猿人）になります」という台詞は心に響く。

満足度★★★★★

ズシリとした観応え
個性豊かな５人の「特攻隊員という名の若者たち」を美化もせず批判もせず等身大に描くことで彼らを死に追いやった戦争というものの罪深さを考えさせると同時に生き残った者の心に残した傷をも描いて見事。

満足度★★★★

Dキャスト
演者は違えど観るのが３度目ということもあってか細部まで目が届き、それでも観た３組の中では一番まとまりが良かった気がする。
また、女性客の比率が高かったが、何故かしら？
あと、観る４組８名で唯一知らなかった小林夏子も収穫の一つ。

満足度★★★★

ニヤリのちギャフン
まずは大祭に参加した「ケンゾー」の帰国報告会という設定にニヤリ、続いて原典のページ欠落部分の処理にニヤリ、さらに反対派が登場して議論になることにニヤリ、それが仕込みであるというオチにはギャフン。
他の２編を取り込んだのも上手い。

満足度★★★

癌関連がシビア過ぎ？
どこか吉本新喜劇を思わせる病院コメディな前半と家族の絆が再確認される後半との対比はイイが、癌関連がシビア過ぎな感じ。

満足度★★★

Bキャスト
前日の爬虫類顔（失礼！）vsおっとり系と異なり、正統派美女２人（大谷澪、瀬戸早妃）のバトルなのでナマナマしい感じ。
が、殺伐としないのは演出の手腕か演者の持ち味か？
また、あるシーンで一方の影が映像投射用のスクリーン一杯に映る演出に気付く。

満足度★★★★★

クオリティ高し
６人の作家による７編オムニバス（＋α）、普通これだけあると１本くらい「あちゃー」がある(爆)のに全てウェルメイド。
「控室」という縛りがありつつコメディ、サスペンス、楽屋オチ気味(笑)、ハートウォーミングと各種取り揃えてクオリティ高し。

満足度★★★★

Aキャスト
生の芝居を観るのは３度目で爬虫類顔(笑)からしてもバトれそうな（どころか「キューティーハニー」で実際バトっている）水崎綾女はともかく、声・口調ともホンワカ・おっとりな和希沙也はど～よ？と思っていたがああいう設定ならあり得るかと容認。
また、過剰なS.E,否定論者として終盤には抵抗を憶えたものの、一種の「芝居のウソ」だし、ともすれば殺伐としそうなバトルシーンを戯画化するにはむしろ的確か、と思い直し７：３ないし８：２で肯定。

満足度★★★

子供の頃に観た懐かしい感覚
手作り感満載で本の中に入り込むメルヘンチックな内容も併せて子供の頃に学校行事として観た「おしばい」な感覚が懐かしい。
また、障害者たちの演技に「学芸会でのわが子を見守る親」な心境になったりも…(笑)。
二千人級の広い会場ゆえ客席通路を練り歩いたりする演出も○。

満足度★★★★

６編の配置が絶妙
前半は動きのある絵２枚の後に静物画、後半はコメディ、コント、本格短編、という６編の配置が絶妙。
もちろんそれぞれ特色があって各編とも面白かったが、トリである印象深さもありTPC（じゃなくてトープレ、トーコレ？）が特に好きかも。